带小狗的女人HD中字

俄罗斯横跨欧亚大陆，但人们普遍将其视为欧洲国家，但并没有被老欧洲视为自己的兄弟。另外，他们信仰东正教，这让他们感到疏远。作为一个生活在欧洲的大人物，罗斯人当然不愿意。年年老去，枝繁叶茂，白桦树依然挺拔，伏尔加河依然静静流淌。经过长时间的沉寂，俄罗斯终于在19世纪中后期迎来了文化大爆发。世界范围内涌现了普希金、陀思妥耶夫斯基、果戈里、托尔斯泰等伟大作家，契诃夫以短篇小说闻名，至今仍是我的最爱，常读常读。新的。

当这种深厚的文化底蕴延续到苏联时期，整体上就会完全不同，所有文化对现实的理解都显得不对称和扭曲。这在斯大林时期达到顶峰，好在到了赫鲁晓夫时代，到了20世纪50年代末，有一段入狱后的新鲜空气，尤其是电影方面，出现了《第四十一个》《士兵之歌》《雁南飞》《一个人的遭遇》等好片。

在此背景下，在契诃夫诞辰100周年之际，苏联导演约瑟夫·海菲兹根据其同名短篇小说改编拍摄了《带小狗的女人》（1960）。电影的成功当然要归功于小说。这篇短篇小说写于1899年，正值作者创作的后期，即他去世前的五年，展现了他非凡的创作思想和艺术感染力。形式上依然遵循了作者一贯的创作风格，但在叙事上的取舍和跳跃方面，与小说清晰的结构恰到好处，有一种熟练感，绝对是一部佳作。。

小说情感饱满，细腻长篇，多角度、多侧面的心理刻画，尤其是双方内心的揣测和描述非常有趣，从怀疑、信任、相思之痛到难舍难分的绝望都有令人难以置信的复杂性。更为难得的是，小说中充满了审慎的哲学思考。作者并没有把重点放在他们的相遇和相爱，无论是对是错，而是把重点放在现实中两人的“婚外情”身份上。无情的羁绊和长久的内心煎熬，让他们无法自拔，无法获得满足，不得不接受分离的恶心现实。这种恋人无法脱离的现实痛楚，可谓精准、入木三分。

我认为契诃夫的小说虽然有影射，但主题站在高处，富有同情心。它让读者思考婚姻意味着什么，婚姻是人性的牢笼还是温暖的港湾，也许这并没有定论，因为每个人的婚姻状态都不同。就婚姻本身而言，可以说它自古以来就束缚着人类。那种身不由己的爱情，那种相爱却不能相见，相见又要匆匆告别的悲伤，恐怕是普通人很难理解的。这两个人。因此，我认为契诃夫用这部小说来阐释人性的另一面，即看不见的爱从萌芽、萌芽到收获，最后如何变成一个美丽的梦，一个不真实的幻象，却又让人窒息的现实磨损殆尽。一点点地。

这种让人抓狂的痛苦当然是撕心裂肺的，就像小说的结局一样，两人在酒店里紧紧相拥，她心碎地说我们怎样才能摆脱束缚。他说我们一定会想办法的。但讨论过后，他更加绝望了。他自责地低声说道：“我该怎么办？我该怎么办？”至少，就他们两个的行为而言，小说是这样结束的，也就是说，他不知道该怎么办。解完了，意味着这对相爱的宿命鸳鸯被现实打败了。

毫无疑问，电影加深了这种绝望感，一针见血：安娜悲伤地站在窗前，从高处俯视，看着他在雪路上走远，知道他会不再回来，这是他的选择，他们可能此生再也不会见面，这就是他们爱情的现实结局。应该说，电影基本上是根据小说拍摄的，只做了细微的调整和改动，主要是将小说的心理叙事部分转化为图像，或者解读为对话。如果不是要求太高的话，我觉得这部电影整体来说是非常成功的。它的表达方法非常正确，也相当接地气。宁静之上有一种艺术的张力，悲伤比死亡更大。这种艺术的情感体验，当然应该归功于两位演员的激情演绎。

既然有了今天，又何必当初呢。他们难道不知道这场“婚外情”注定是没有结果的吗？如果说，他们在克里米亚雅尔塔相识是因为孤独和无聊，那么两个人的分离却让根深蒂固的爱情迅速泛滥。事实证明，这才是他们一生中真正的爱情。这就是生活中的情感需求。很简单，22岁的安娜在彼得堡长大，和萨拉托夫结婚才两年（小说中是C市），那里的生活就像地狱一样，她很不习惯，唯一的娱乐就是三点吃饭晚上9点关灯睡觉。更何况，她生病的丈夫看上去就像个奴隶，和她根本就不是一个世界的。但古罗夫不同。在她看来，他虽然已经四十岁了，却安静内向，有着浓浓的温暖和爱意。至少，这在冰天雪地的俄罗斯来说是罕见的热能。当他拥抱她的时候，她会感受到前所未有的温暖和幸福，这是丈夫无法给予她的爱。

她不知道的是，在遇见她之前，他也是一个经常出轨的男人。在他看来，莫斯科的女人不应该亲密，这样很麻烦。为此，他称他们为“卑贱的种族”，更何况他也是一个顾家的男人，有两个儿子和一个女儿，妻子又唠叨又唠叨，但从来没有怀疑过他，认为他只是一个诚实的人。对于他的感情来说，妻子当然只是一个像家人一样的陪伴，这和安娜在怀里的甜蜜感觉完全无法比拟。

小说这里有趣，电影却隐藏了他过去的过错，方便两人凝聚坎坷的爱情之路。自古以来，男女之间的爱情算什么，那种不惜殊死搏斗的爱情，固然是一种骄傲，但更多的爱情，似乎没有任何障碍，平凡无奇。人生，实在是讽刺至极。男人和女人都喜欢温柔体贴的人。然而，他们的爱情就像电影里一样，却不能前进，也不能后退，只能自力更生。我想，这就是人生最悲伤的爱情，就像中国人说的有缘无份的爱情。

回到莫斯科后，他每天都不开心，每天脑子里只有安娜，他郁闷，他不想回家，就连弹钢琴的时候，安娜也显得那么可爱，可怜的他受不了相思之苦，骗了妻子来到了她的城市。他整天羞涩地在她家门前徘徊，望着秋水，却一无所获。他想到这里的剧院晚上有英国作曲家刘易斯的《艺妓》，她可能会来看。

这纯粹是运气。没想到两人竟然在剧院里相遇了。避开奴性的丈夫，两人惊慌地拥抱在一起，她颤抖着说，我一直想念你，我永远不会幸福，哦亲爱的宝贝，我们必须分手了，我会去莫斯科找你。他也激动不已，分手后伤心地说，为什么我年轻的时候没有遇见你，为什么我有妻子，你有丈夫。

然后，在影片中，她动情地说，从那时起，她意识到我们就像两只雄性和雌性候鸟，被关在不同的笼子里，然后他们会遗憾地死去。她的这段话是小说《酒店里》里说的，电影放在前面，更具视觉冲击力，加深了观众的同情心。因为，自以为不太可能真正爱上一个女人的古洛夫，事实上，他深深地爱着她，就像小说里说的那样，“他一闭上眼睛，就看到她站在面前”他还活着，看起来像个女人。”比她更漂亮、更年轻、更温柔。”

漫长的冰雪场对于挤得严严实实的罗斯人来说并不舒服。因此，有条件的人都喜欢去黑海之滨的克里米亚，就像喜欢飞往红海之滨或者海南三亚度假一样。值得回忆的是，在雅尔塔，安娜·谢尔盖耶夫娜总是戴着帽子，牵着白色贵宾犬沿着漫长的海岸漫步。古洛夫勇敢地走近她。

两人的初夜拥抱就像是他的重生，更像是夜空中一道闪电划过安娜孤独的心。她怕是短暂的，所以感到惊慌，抽泣着说，我们做错了，你是第一个不尊重我的人，我已经结婚了，上帝原谅我（他冷冷地说出了你想说的话），我什么都不想知道，但他心里想，她是个可爱的女人）。她更伤心了，她说我想要纯洁诚实的生活，你回到莫斯科就会忘记我，就当成和一个带着小狗的女人有染吧。

但她心里却是高兴的。当这份幸福回到无力的现实时，她当然想保住这转瞬即逝的幸福闪电，但这是不可能的。本来她说要待一个月，足够两个人相处的时间，结果却收到了丈夫的来信，要求她尽快回去，说他有眼病。。当两人乘坐马车到达火车站时，离别的痛苦更加深了。她说让我看你最后一次，最后一次，我永远不会忘记你，永远，唉，我们永远不会再见面了。

事实是，正如上文所说，两人后来相遇，多亏了爱情的力量，但最后两人不得不做出选择，就像她说的，他们必须想办法，让我们一起。事实是他在电影中离开了，这与小说的结局类似，那就是他在现实世界中失败了，爱情只能停滞在他们的心中，而在未来的岁月里，他将束缚他。他们就像一条巨蟒，让他们生不如死，直至生死存亡。

影片中有精彩的改编，通过静谧优美的画面，将小说中的心理描述有机地结合在一起。两人乘坐马车前往雅尔塔的奥兰达海滩。他只是静静地看着大海，她却无能为力。别说话了，你怎么不说话呢，看那奇异的光芒照耀在海面上，海水已经变成了温暖的紫色。但他莫名其妙地说，是因为白天太热，莫斯科可能会下雪。这段话小说里没有，但我觉得加进去还是挺好的。其实她喜欢的就是他这种看似木讷的样子，不像那种话太多的男人。

小说和电影同时聚焦古洛夫的内心世界，同时反衬安娜相思的滋味。这抓住了核心，即面对真正的爱情风暴时出现的男权社会。这种矛盾而微妙的心境，显然与安娜这个弱女子有很大的不同，她从一开始就爱上了他，并且日复一日地坚定了自己的爱的意志。

比较小说和电影，小说总是强调这样一个爱情老手，因为雅尔塔的那件事成为了他人生的转折点，一段真爱，而电影似乎给了他一个爱情的定性表征至少从一开始，他对安娜就一直是不舍和真诚的，这更符合影片的叙事特点，也凸显了导演以男性视角以同情心直接切入古洛夫难以承受、无法理解的内心。傅的创作思维总体上是一致的，即在没有道德判断的情况下，从局外人的角度提供更深入思考的可能性。

影片中，古洛夫回到莫斯科，生活时时处于焦虑之中。他确实是患了相思病。颓废感和无力感吸引着观众的感官神经。小说中，他也以为不到一个月的时间他就会忘记她，但她迷人的外表完全征服了他的浪子心：“随着时间的推移，过去，他认识了一些女人，和她们关系很好，并与她分手。”但他从未恋爱过；除了爱情之外，什么都谈不上。直到现在，当他的头发开始花白的时候，他才第一次认真地、真正地爱上一个女人

问题是，无论两人相爱多么般配，也敌不过现实。这一点在小说中已经有所预示。这是他们两个在奥兰达海边玩耍。它是如此美丽，但也意味着失落：“当这里没有雅尔塔或奥兰达时，下面的大海仍然发出这样的声音，现在仍然发出声音。当我们不再活着时，它仍然会这样在这种冷漠而低沉的嘎嘎声中，这种永恒，这种对我们每个人的生死完全漠不关心，可能蕴藏着一种保证，即我们将永远得救，地球上的生命将继续下去，一切都会不断改善。

作者似乎在暗示个人的爱情在大海面前不值一提，然后小说转向了古洛夫的内心：“古洛夫和一位在黎明时看起来非常美丽的年轻女子坐在一起，面对着这个神话般的环境，大海、高山、云彩、广阔的天空，我不禁平静下来，欣喜若狂，心想：如果我深思熟虑的话，那么其实这个世界上什么都没有，一切都是除非我们忘记了人生的最高目的，即我们的人性尊严，我们的所思所行才是好的。”

推而广之，也就是说，这个世界上的一切都是美好的，但当他们的爱情成为最高目标并付诸实践时，那就是一个丑陋的例外。就会输给现实。这是亘古不变的事实，却依然阻挡不了一代又一代相爱相恨的模式，结果只能是退缩、相爱、或者逃走。

与电影不同，其实小说中的安娜一次次找借口坐火车来到莫斯科，头发也花白了，却始终无法达到真正相爱、在一起的目的。小说的最后写道：“然而，这两个人明白，他们还远远没有到达终点，最复杂、最艰难的路才刚刚开始。”疲惫的疲惫，无法应对明天，只能藏在心底或者酒店里，这种无法逃避的重复，其实是一种爱的死亡。

电影画面巧妙的延迟，充分阐明了小说的本质。两个人内心世界的情感秘密挥之不去，肿胀得无法诉说。他们“就像非常亲密的亲戚，就像情侣，就像亲密的朋友”。但他们也只能止步于这个“喜欢”。契诃夫不愧是一位伟大的作家。他从面对大自然中的渺小无能为力的人，到了个体内心澎湃复杂的状态，也就是说，他又回到了小说的本位。毕竟，他们炽热的爱情需要面对严酷的现实。

影片有一种由来已久的俄罗斯式悲情，无疑加深了小说的意蕴。每一张照片都充满了压抑悲伤的气氛。正如安娜所说，怎样才能摆脱爱情的束缚。似乎这是一个无法解决且不容妥协的问题，除非打破婚姻的屏障，但对于大多数人来说，婚姻是神圣不可侵犯的。所以，对于各种安娜和古洛夫来说，这基本上就是一个僵局。从契诃夫的深情书写到片中两人的受伤，都与此推开了距离。人们认为，一个有思想、有情感的人一旦进入世间非传统的爱情，就会成为这个星球上最悲伤的事情。物种，没有一个。

2019,5,15

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