第二口气DVD中字

的旁白可视度几乎为零，节奏就像法国电影的主流，近乎拖沓。如果参考好莱坞警匪片的评价，显然是不忍观看的。最终，被敌对帮派和警察撮合在一起的文图拉选择了一条所有悲惨的黑人狂热分子都必须走的道路：有债就必须还。所以，杀了骗子就必死无疑，孤身闯虎穴还得证明自己的名声。

西蒙斯和文图拉明显有组建二人组的倾向，但他们并没有按照好莱坞套路的“表现力放大”来完成构建。两人的相互同情最终体现在对遵纪守法的罪犯的道德审判上——西蒙斯故意把文图拉强迫导演做出的声明留在地上，让媒体还长久以来的清白——等待逃犯。当然，这份纯真也是黑帮评价体系中的“黑色纯洁”。即使你双手沾满鲜血，当街袭击警察，你也不能出卖你的正直。这种黑法正是梅石所说的“警匪片是唯一的现代悲剧形式”的真谛。虽然言辞欢喜，但一开始，梅尔维尔还是想像他的其他作品一样像鸡贼一样强调：不要做出道德判断，而是将其归类为法官自己的判断。

事实上，梅尔维尔的视角几乎和好莱坞一样：试图在亡命之徒的灰色道德中挖掘出普遍伦理的异常超越。只是梅尔维尔的手法是：刻意用强调而严厉的试镜风格来压抑角色个性的外溢。显然不愿意让他的英雄趾高气扬、对他发号施令。

文图拉和德隆都是冷面绅士。金发碧眼的杜谢尼虽然有着强烈的赌徒性格，但他却时常冷静、郁闷……在梅尔维尔的序列中，几乎没有张牙舞爪的狂热。因此，当一个沉默寡言的叛逆者最终被逼入绝境时，一种最大的宿命感就会油然而生。好莱坞建立的黑色人物电影最终是为了配合诗意正义的社会谴责，它们的存在也是为了凸显因诸多不公正而受到惩罚的变态人物的理性。而一向袖手旁观的梅尔维尔却默默地给这些看到成功在望的低调绅士们做出了最意想不到的例外。

从某种意义上来说，梅尔维尔甚至是施拉德意义上的德雷叶或布列松——带着巨大的异化能量，他忽视了自己戏剧中潜流的存在，当观众不熟悉文本叙述时就有了任何情感的充分性，这种断裂都会突然破碎，然后完成其戏剧性力量的完全统治。虽然不像前两者那么极端，像木偶戏一样，但梅石在风格意义上仍然追求图像内涵与形象的分离。当然，可能呈现给我们的只能是警匪类型与类型创作的分离，其来源可能是属于新浪潮的“素人质感”，但不可否认的是，梅尔维尔的角色在《警察与黑帮》这一源自悲剧却又摒弃悲剧的类型的诠释，注定让他的名字跻身电影史上的先贤之列。