冬狮DVD中字

 《冬狮》根据詹姆斯·古德曼同名戏剧改编，故事发生在12世纪的英国。年迈的国王亨利二世决定举行王位继承人选举。埃莉诺女王、她的情人、三位王子以及法国国王都出席了宴会。他们各怀鬼胎，打算继承皇权。很受欢迎，但看起来这部电影更像是一部戏剧。《冬狮》是一部完全没有战争场面的历史剧。原本王室的圣诞盛宴变成了王宫继承权争夺战。这种故事一不小心就会变成平淡的局面，但这部电影的奇妙之处就在于它是一气呵成的，故事中经历的只是短短的一天一夜，但发生的却是浓烈的阴谋，让人喘不过气来。20世纪60年代和1970年代是好莱坞电影黄金时代的凋零期。前30年的积累逐渐退化为电影上的挥之不去的记忆：方法式表演的衰落、古典主义的废止，而靠自己撑起工作室的老牌明星也都在倒下的边缘挣扎。在这个大势的冲击下，幸运的是，还是有一些电影站稳了脚跟，确立了自己在电影史上崇高的地位，比如《冬狮》。宫廷片很难拍出好的电影类型：首先，君主也是凡人，但往往很多不寻常的人才是皇室造就的。这样一来，对演员的素质要求就比较高了。在深入了解历史原型的基础上，他们必须能够添加自己的理解和诠释，抹去多余的情感，塑造人物。二是如何根据那段坏账的历史，找到一个好的切入点，拍出古往今来人性的闪光点。好莱坞有很多歌颂真善美的优秀作品，但与其说是给予榜样，如何从反面案例中启发他人，才是真正的技术活。最后，还有非常重要的一点。拍摄宫殿是非常昂贵的。服装、美指、摄影等也关系到影片的说服力，进而关系到影片的质量，但不能让绚丽的风景压倒嘉宾。看看著名的反例，伊丽莎白·泰勒的《埃及艳后》，赔钱了，还差点拖垮了20世纪福克斯的投资。综合以上几点可以判断，《冬狮》是一部人物性格非常强烈、鲜明的宫廷片，深刻地刻画了人类对权力的渴望。彼得·奥图尔和凯瑟琳·赫本将交织在一起的爱恨情仇表达得非常淋漓尽致，出色的演技令人惊叹，因此凯瑟琳·赫本第三次获得奥斯卡奖，拍了这部电影，当时凯瑟琳·赫本已经人到中年，而这个年纪更适合扮演被亨利-埃莉诺抛弃的英国女王的角色。十年，她虽老去，日渐衰弱，却消耗不了她睿智的头脑。她心机重重，却又被情感所纠缠。在多次内心斗争的镜头中，凯瑟琳·赫本的精湛表演让人惊叹不已。在接触《冬狮》之前，我个人最喜欢的外国宫廷电影是《伊丽莎白》。它的明星凯特·布兰切特（CateBlanchett）太过耀眼，抢走了所有其他角色的光芒，这也是它最终未能达到《冬狮》的原因之一。无论凯特·布兰切特多么勇敢、技术如何，她终究是在孤军奋战。要知道《冬狮》最精彩的场面几乎都来自彼得·奥图尔和凯瑟琳·赫本的对手戏。两人之间火花四射，亨利二世与埃莉诺之间的爱恨情仇表现得淋漓尽致。让我们回过头来看看历史：根据史实，亨利二世是英国国王亨利一世的女儿玛蒂尔达的儿子，他的父亲是安茹伯爵戈德弗罗伊五世。因此，亨利有一半法国血统。19岁时，他与阿基坦的埃莉诺（30岁）结婚，成为安茹公爵。就这样，亨利从母亲那里继承了诺曼底，从父亲那里继承了安茹，并把阿基坦作为嫁妆，从而使他实际上成为了法国最大的领主。那么成为英国国王的亨利二世在历史上就以善于耍花招而闻名，他的名妻埃莉诺也不逊色。在与亨利结婚之前，埃莉诺是法国国王路易七世的妻子。与路易七世离婚。他们的三个儿子，其中一个是传说中的狮心王，另一个是《大宪章》的签约人，影响至今。总而言之，这对夫妻之间肯定是有什么事情发生。电影中，亨利反复强调，他嫁给普​​京只是为了领土。虽然他也承认自己曾经爱过埃莉诺，但显然这种爱似乎并不存在，而且常常被他否认。辛辛苦苦想登上最高统治者位置的亨利，他最大的兴趣不会是孩子们的爱。就这样，他对埃莉诺本来就不纯粹的爱情，随着时间的流逝和埃莉诺的衰老和褪色而结束了。因为对于他来说，爱情只是一种手段，否则他也不会在片中为了保证领土安全而差点把自己的情妇爱丽丝嫁给了自己的大儿子理查德。埃莉诺的一生正如她所说，她所做的一切都是为了不辞辛劳地与亨利作斗争。或许只有这样，作为一个女人，她才能感受到一点点自己所需要的关注。看看凯瑟琳·赫本真正出色的表演就知道了：她躺在床上，公然提及她与亨利父亲的风流韵事，激怒了亨利。她把泼妇的嘴脸描绘得淋漓尽致，无耻地回想起那段关系的每一个细节，时不时插一句看似真诚的感叹，直到亨利勃然大怒。而就是这样一个女人，懂得如何将自己变成一把利刃来攻击。最终，当她真正获得了这场权力之争的绝对胜利后，她靠在张玄怀里痛哭起来。可此时，明显站在失败者一边的张玄，却搂住了她，温柔地告诉她：“我们都还活着，谁知道呢？这就是希望。”看看这段对话，倒贴一句很恰当——可恨之人必有怜悯。真是一对纠结又扑朔迷离的朋友啊。双方都以伤害对方、获取利益为生活乐趣，结果双方都不可避免地遭受损失。就连孩子也是他们的工具和筹码。问亨利：“我想知道，你曾经爱过我吗？”得到否定的回答后，她微微一笑：“这样就好多了。”也许就像他们自己说的那样：他们是丛林中的动物，周围都是黑暗，无数的眼睛在黑暗中注视着他们，但黑暗也能看到他们注视的眼睛。他们最终都会死去，但在死亡到来之前，他们仍然要充分享受互相折磨的乐趣。看完134分钟的电影后，我想知道标题的含义。这只冬狮指的是谁？观众感到一种发自内心的绝望感。凯瑟琳·赫本在《冬狮》中对易怒、好斗且复杂的埃莉诺的刻画是有史以来电影中最辉煌的形象之一。在20世纪60年代，几乎所有好莱坞女演员都沦为小说和戏剧中的角色，而凯瑟琳·赫本则以一位诡计多端的中世纪女王的身份统治了大银幕——巧妙地以美妙的优雅和机智巧妙地计划和操纵。你完全可以理解为什么亨利二世爱她，并且当他和她一起入狱时感到更安全。即使埃莉诺让她的孩子们互相争斗，凯瑟琳·赫本也让我们看到了她的脆弱——在最有力的场景之一，深夜，她放下头发，盯着镜子里挂在前面的头发。她的。这种极其丰满的场面，只有无与伦比的“凯瑟琳·赫本”表演才能彻底拿下。当凯瑟琳·赫本遇到她最好的台词时，她不仅表现得出色，而且更进一步，窃取了其他演员成熟的果实。欣赏她完美的埃莉诺情感世界，是欣赏行为艺术最感性的形式。她是不可阻挡的活力和动力的化身，是轻微振动的色彩和阴影的化身。她充满激情、权力、教养、欺骗、绝望，并且拥有这个角色。这是国际象棋中最危险、最多变的棋子，凯瑟琳·赫本远远超出了符合自己的身份，成为最有价值的对手，抓住了动“君”的最佳时机。《冬狮》的导演安东尼·哈维曾说过：“和凯瑟琳·赫本一起工作就像一个17岁的孩子第一次来到巴黎，看到的一切都是艺术珍品。”获奖电影《清晨的荣誉》、《猜猜谁来吃晚餐》、《金色池塘》除了这部以外几乎全都是错的。年轻时的安东尼·霍普金斯在《冬狮》中的表现也可圈可点，但论耀眼，安东尼·霍普金斯不如饰演法国国王菲利普的蒂莫西·道尔顿，皮尔斯·布鲁斯·南的前007演员。蒂莫西·道尔顿邪恶狡猾的演绎让人眼前一亮。故事中，三位王子到他的房间谈话。目的要么是密谋，要么是索取。因为对方来了，三人就躲到了房间的角落里。而菲利普依然面不改色地接待大家，直到亨利二世终于到来，菲利普挑衅、恶毒、暴虐，当他翻出大王子理查德是同性恋并侵犯了他的时候，那张脸真是令人难以忘怀，难以忘怀。作为一个从小就被忽视、充满怨恨的人，他把这个角色演绎得非常完美。事实上，安东尼·霍普金斯的表现还不错。他和凯瑟琳·赫本之间的场景也是一部杰作。在亲情和权力之间，他无疑是活在痛苦之中，但这场面却比二皇子要好。嗯，二皇子的可悲之处在于，他既没有权势，也没有父爱，却是众子之中最足智多谋的。就苦难而言，他可与法国国王菲利普相媲美。至于被宠坏三皇子约翰是最不受欢迎的一个，活该当一辈子的傀儡。据史料记载，腓力除了煽动大王子理查反抗腓力国王外，在理查被德皇囚禁时，腓力还煽动弟弟三王子约翰入侵诺曼底。至于法国公主爱丽丝，除了长相姣好的她是片中唯一的美女外，没什么好说的。她是菲利普的妹妹，长期以来一直是权力斗争的受害者。天下情妇，这个花瓶最让人心寒的就是最后让亨利快速选择的那句台词。她真是一个扮猪吃老虎的女人，真是不容小觑。《冬狮》在1969年的奥斯卡颁奖典礼上，她获得了最佳女主角、最佳编剧和最佳原创配乐奖，并获得最佳电影、最佳男主角、最佳导演和最佳服装设计提名。彼得·奥图尔和凯瑟琳·赫本是银幕上最令人困惑的“交战情侣”之一。我一直觉得彼得·奥托比凯瑟琳·赫本更憋屈。算上2007年的《末路爱神》，扮演《阿拉伯的劳伦斯》的演员已经九次入围奥斯卡，而且九次都是回国。凯瑟琳·赫本已经成为了拥有四项电影女演员资格的无与伦比的存在。这样的安排，不知道每次彼得·奥图尔说起这件事时，他的感受如何？值得一提的是，电影游戏的配乐由曾凭借《生来自由》（1966）、《走出非洲》（1985）、《与狼共舞》（1990）的配乐获得奥斯卡奖的大师约翰·巴里（JohnBarry）演唱。如此精彩的配乐至今仍广受好评，影片的配乐还获得了奥斯卡金像奖。