- HD中字
村田雄浩,阿部宽,西田尚美,铃木麻由,佐野史郎
- 1080P
道本成美,泉知束,米澤成美,南久松真奈,岩永ひひお
- 720P
安雅·普拉施格,玛利亚·霍夫斯塔尔,达维德·沙伊德,Tim Valerian Alberti,Elias Schützenhofer
- 1080P
李牧遥,杨渌
- HD中字
迈克·韦尔奇,亚历桑德拉·图申,Aaron Sauter,Patrick Woodall,凯蒂·亨尼,Julia Morrison,威尔·罗杰斯
- HD中字
艾美·拉韦尔-兰普曼,凯瑟琳·麦克纳马拉,克莱尔·霍尔特,达伦·巴内特,蒂莫西·格兰德罗斯,凯文·丹尼尔斯,卢克·拜恩斯,索姆·卡皮拉,Lesly Kahn
- HD中字
凯伦·布莱克,森田则之
- 1080P
瑞恩·巴雷特,安德烈埃·帕夫洛维奇,卡梅隆·勒沃,里斯·普雷斯利,利亚姆·利昂纳,夏洛特·克里根,莉亚·罗斯·塞巴斯蒂安尼斯,萨姆·鲁尔斯顿,亚历山大·奥利弗,蒂莫西·保罗·麦卡锡,劳伦-玛丽·泰勒
如何将吸血鬼、狼人、恶魔融合在一部伪纪录片中?
很简单,采用伪纪录片最常规的套路:节目采访。
主创一一采访这些怪物,最终被这些怪物抓住了。
电影的故事梗概,人物,甚至动作场面都包含在内。
这部电影就是根据这样的故事套路改编的。讲述了节目组一女三男,在禁屋过夜,采访怪物(恶魔、吸血鬼、狼人)的故事。
这部电影的女主角有点老气,而她的两个男朋友(其中一个是前男友)却相当帅气。
剧情不只是节目采访,影片以现任男友为主角,人物背景安排:曾经的吸毒者,现在正在戒毒期,住在好哥们的家里(片中唯一的黑人),灯光师,与女主角关系暧昧。
为了戏剧化人物关系,另一位男主是女主的前男友,同时也是节目的制作人。
他对前女友已经没有了爱,所以他积极策划这个《怪物计划》节目,寻找民间隐藏的“怪物”人类。
请了“怪物”后,他请了前女友当导演,请男主角当音响师。他带着小黑灯光师,四人踏上了不归路。。。。。。(本片的故事结构与斯洛伐克的《鬼屋实录ZLO》类似)
看整部影片的亮点,就是里面“怪物”的出场了。
当“怪物”的人物出现在舞台上时,屏幕上出现了磁场干扰的暗示;在随后的一一“变异”中,虽然镜头是寥寥几笔,但依然“逼真”、恐怖,特别是人狼变异的场景。
伪纪录片与传统电影不同。常规电影在呈现怪物时,往往注重凸显怪物的真实感和局部细节的精细度,比如《异形》《狂暴巨兽》《侏罗纪公园》《范海辛》等,因为在上帝视角的镜头中,怪物的展现一定是“真实”的,观众可以被说服。
伪纪录片聚焦于主视觉下的“真实场景”。
首先,拍摄设备与传统电影不同。假纪录片大多是家用摄像头、耳机、针孔、探头、手机、电脑视频。在激烈的拍摄中,本来就模糊的画面还会出现马赛克或黑屏等卡顿现象。
此外,伪纪录片大多以“现实”为前提,尤其擅长展现正常生活中突然遭遇怪事的桥段。
这些桥梁大多处于“异常射击”状态。场景可能是在家里,厨房的冰箱门在黑暗中不小心被打开,或者卧室窗外闪现出一个人影等等。
伪纪录片的经典手法——拍摄手法越随意越“真实”。
比如主角把相机随意扔在客厅的一角(看似随意扔,其实是提前找到好的拍摄角度),两个演员的对话就这样发生了出现在屏幕上。嗯,这些都不重要。
重点是,除了两位演员之外,镜头还“巧合”地拍到了门外走廊的一角。
两位演员对话时,门外走廊拐角处出现奇怪的影子,或者突然闪现一个模糊的人影——这些都是多年来家庭鬼片视频的经典套路。
当然,这种假“变态拍摄”也是伪纪录片中最常被诟病的:画面晃动、无始无终、场景粗糙。
伪纪录片以主角的视觉和感官为主要叙事主题,以猎奇、怪异故事为叙事方式,主要凸显电影的“真实性”和“神秘性”。电影中的“怪异现象”并不一定有原因。一定要介绍一下每个“怪物”的来龙去脉。叙事形式(镜头)以主角的第一视觉为基础,观众跟随主角的视觉来充分体验。
优秀的伪纪录片会通过体验过程给出很多线索,让观众在脑海中构建出电影中没有拍摄到的背景故事。
传统电影采用第三视方式,无论人还是妖怪、好人还是坏人、因果、主角,叙事方面都需要全面,叙事角度可以自由切换。
(当然,一部优秀的伪纪录片也可以通过多人的视角来叙述,以达到故事的完整性。)
所以看惯了普通电影的人,看完伪纪录片后最常见的评论就是:
——什么鬼?就是这样
——相机抖动不舒服!!!
——画面太粗糙,故事太老套
。。。。。。。
这些都是最受诟病的,其实是伪纪录片的特点。
不可否认的是,有些导演手法过于笨拙,手段过于形式化,对伪纪录片的理解不够。这些特点成为伪纪录片的最大短板。
比如这部电影《怪物计划》也有这个问题。
全片的恐怖场面以夜视为主。采访“怪物”时,屏幕上经常会出现恶魔脸、跳帧的闪现;或者配合“怪物”的超自然体质,幽冥磁场干扰画面,出现马赛克、卡顿,甚至出现幻影,导演已经尽力了。
但我觉得采访中反复闪现的邪鬼脸有点太频繁了,失去了恐怖感和未知的氛围。
男主被恶魔吞噬并产生幻觉的场景,虽然拍摄很精彩,但认真想想,电影画面是由男主的头戴式摄像机呈现的,而不是男主主角的眼睛。
虽然男主被恶魔吞噬,产生了幻觉,但那是他脑海中的场景,怎么会出现在头戴式摄像机中呢?
当然,导演特意拍摄这一幕,就是为了展现魔鬼如何侵蚀人的大脑,让你深感愧疚,逼死自己。
所以,为了论证这个论点,也可以说,幽冥空间的磁场影响了相机的画面。
你信鬼神,你就不能接受吗?
总的来说,怪物画面的显示技能是四星,堪比《墓地邂逅》中的“鬼”。
动作场面四星,几个初见怪物(恶魔、吸血鬼、狼人)在禁屋里追逐的场面,在《折磨》中相当惊心动魄、令人窒息。
故事线三颗半,中规中矩,前三十分钟铺垫,一到禁屋,一路惊险到最后,虽然一群人莫名其妙被困在里面进屋出不去(既然出不去,那后来男主怎么了?)进来了,挺过瘾的。
结尾,剧情出现大反转,原来是一场邪教祭祀的阴谋。
(好像也能解释为什么一群人出不了家,因为那混蛋每次当着大家的面打开门,然后一直喊着打不开,大概是装的.)
至于有些评论说这部电影是低配版《昆池岩》,或者不如它。
我不同意。
《怪物计划》显然比《昆池岩》更精彩、更草根。
老麦有庞大的伪纪录片文化和体系作为基础:
从镜头使用、怪物图像、恶魔附体、狼人变身、吸血鬼死亡,到动作场面;
从故事的梗概、突如其来的冲突、人物关系、到结局的反转;
从人性的起源,被兽性吞噬,到宗教的核心;
《怪物计划》处理得井然有序,相当精彩!