1940年，迪士尼制作了第三部长片《幻想曲》，为动画史上贡献了一部前所未有的杰作。本片由8部音乐短片组成，最早的诞生《魔法师的学徒》讲述了米老鼠作为魔术师严西（Yensid，迪士尼迪士尼逆写）手下的学徒，偷走了师傅的帽子，用魔法指挥魔法师严西的故事。扫帚挑水，惹来大麻烦。悲伤的有趣故事。该片原本计划纳入“愚蠢交响曲”系列，但由于严重超支、收入不足，迪士尼决定将几首经典歌曲组合成音乐短片合集，一起发行。只是因为太艺术化和二战，《幻想曲》并没有达到预期的效益。除了杜卡的《魔法师的学徒》之外，影片还收录了巴赫《D小调托卡塔与赋格》、柴科夫斯基《胡桃夹子》、斯特拉文斯基《春之祭》、贝多芬《田园交响曲》、庞基耶里《时间舞曲》、穆索尔斯基《荒山之夜》和舒伯特的等曲目。 本片在第14届奥斯卡金像奖上荣获两项奥斯卡特别成就奖（音乐和录音技术）。《幻想曲》上映于1940年的动漫，由詹姆斯·阿尔格、福特·毕比、Samuel Armstrong、Norman Ferguson、Jim Handley、T. Hee、Wilfred Jackson、Hamilton Luske、Bill Roberts、保罗·萨特菲尔德、宾·沙普斯坦执导，编剧 Lee Blair、Elmer Plummer、Sylvia Moberly-Holland，负责相关配音的分别有 华特·迪士尼、列奥波德·斯托科夫斯基、Deems Taylor、科里·伯顿、Julietta Novis、James MacDonald、保罗·J·史密斯。这部动漫豆瓣8.9分，推荐观看！
重新观看了《幻想曲》和《幻想曲2000》的采访。惊叹于当时艺术家的想象力。音乐可以叙事吗？看完里面的《小精灵》，答案似乎就在那里了。音乐在一定程度上可以承担叙事功能，而杜卡斯在创作这首曲子时，就是根据童话故事《魔法师的学徒》来构思和完成的。而经过视觉画面的重新包装后，音乐似乎真的有了生命，准确地讲述着每一个细节。呵呵，真的是这样吗？其实我也希望相信音乐可以叙事。我的理由，相信也是很多人的理由，是因为作曲家根据故事情节构思和创作音乐，所以音乐就是在讲故事。看《小精灵》，看那著名的片头音乐。不过，如果你不让我看《幻想曲》，不告诉我音乐叫什么，只为我播放音乐，我可能都无法讲述故事，更不用说诸如此类的细节了。米老鼠用斧头砍扫帚。那么，到底出了什么问题呢？其实我们还可以换个角度来看。音乐可以叙事有一个前提，即以叙事为指标。既然文字和话语可以做到这一点，那么同样是时间艺术的音乐也应该做到这一点。西方音乐已经存在了数千年。音乐最初是作为一种听觉刺激来帮助阅读基督教赞美诗时记忆的。它本身毫无意义，甚至令人不快。这种情况持续了800年，直到18世纪上半叶，音乐修辞学，即研究音乐如何产生言语效果的学问，仍然被一大群作曲家理论家所相信。但与此同时，莫扎特、贝多芬这样的“叛逆者”开始在纯音乐、交响曲、协奏曲、四重奏等领域发力，他们终于给音乐带来了久违的辉煌。音乐可以“纯粹”地听到，没有文字和情节的支撑，音乐仍然可以存在。这个想法最终在19、20世纪成为共识。因此，无需图片或图像，我就可以欣赏《小精灵》和《幻想曲》中的每一首音乐，也能感受到音乐的美。不过，以《小巫师》为例，作曲家杜卡斯曾经构思的故事显然是被他“制作”进音乐的，但如果你以“纯音乐”的意识来听这部作品，你也可以听这个，但是故事去哪儿了呢？事实上，关于音乐能否叙事的争论至今仍在继续，音乐学家也提出了各种理论来解释这个问题。有人认为音乐虽然不能表达情感，但具有“弱叙事”性质。什么是弱叙事？这是一种被削弱的不精确但并非错误的叙述。音乐可以使人感到兴奋和悲伤。如果一首音乐中，兴奋之后是悲伤，那么我应该用恋人的团聚和分离来诠释它。同样，如果智慧之后是深刻，我可能会说音乐具有寓言效果。因此，音乐和语言一样，可以为我们提供一些有价值的信息。如果考虑到音乐形式的概念，弱叙事的概念就更容易理解。每首奏鸣曲式音乐都蕴含着“冲突→解决”的叙事模式，是最典型的弱叙事。当然，音乐有其独特的结构，有时与语言相差千里。但必须承认，音乐确实与其他艺术有一些神秘的约定。此外，人们不可能不假思索地听音乐。即使他们不想去想，他们也会本能地对听觉刺激做出反应，比如随着节拍点头、打响指。弱叙事只是一种解释，还有其他很多解释。音乐是一门特殊的艺术，完全以叙事或纯粹的音乐理想来阅读它会损害它，从而损害我们对它的欣赏。理解音乐没有绝对的模型，也没有任何理论能够一劳永逸。《幻想曲》实际上通过图片和故事情节帮助我们更好地理解音乐。