阅读文笔流畅的小说，我们可以依靠作者通过文字的描述，对小说的环境、背景和人物产生自己的想象。电影将这些文字具体化，导演用自己对文字的解读来直观地表达人物、故事和场景。音乐也是一种电影语言，通常用来表达情感，但当它成为主题、思维主线时，纯粹情感和思想的理解和幻想便能发挥自如。Disney的《幻想曲2000》是一部将音乐情感充分视觉化的电影。传统的手绘动画既可以任意表达抽象场景，也可以表达具体场景。七个章节中最风格化的是《魔法师的学徒》和《蓝色狂想曲》。《幻想曲》应该说是对沃尔特·Disney半个多世纪前创作的经典《幻想曲》的翻拍。除了向《幻想曲》的形式和风格致敬之外，也继承了其创作精神。《幻想曲》的七段伴奏音乐动画由作曲家、音乐评论家和作家DeemsTaylor串联而成。这比什么都有趣。通俗易懂的解读方式，让最缺乏音乐理解力的观众也能轻松简洁地接受屏幕所传达的音乐理念。作为一种传承，《幻想曲2000》请来了大都会歌剧院音乐总监詹姆斯·莱文，与米老鼠握手的场景致敬了1940年版豹纹斯托科夫斯基与米老鼠握手的经典场景《幻想曲》。与《幻想曲》中DeemsTaylor单独解说每首音乐相比，《幻想曲2000》拥有包括演员和音乐人在内的强大解说团队，才能打造出更强的音乐说服力。马丁的解释特别亲切。《蓝色狂想曲》美国作曲家GeorgeGershiwin创作的《蓝色狂想曲》是影片七首音乐中我最喜欢的。爵士乐风格的节奏舒缓、自由，融入交响乐的演奏中，使其更加古典、宏伟。伴随着意象强烈的爵士乐，讲述了一个思想与现实斗争的热血故事。《蓝色狂想曲》是一种视觉表现力。顺着音乐的脉络，即使没有画面，我们依然可以产生丰富的情节想象。《幻想曲》的灵感源泉《魔法师的学徒》在《幻想曲2000》中得到了忠实的继承和再现。流行、搞笑、有趣的卡通动画，伴随着悠扬的交响音乐，本身就是流行与高雅的美妙结合。与前作相比，动画有了全新的还原。虽然没有重生，但依然是华丽的蜕变。《幻想曲》的核心仍然是音乐。虽然《幻想曲》珠宝遥遥领先，很难追上前作的经典地位，但仍称得上是一场精彩的画配音视听盛宴。
阅读文笔流畅的小说，我们可以依靠作者通过文字的描述，对小说的环境、背景和人物产生自己的想象。电影将这些文字具体化，导演用自己对文字的解读来直观地表达人物、故事和场景。音乐也是一种电影语言，通常用来表达情感，但当它成为主题、思维主线时，纯粹情感和思想的理解和幻想便能发挥自如。Disney的《幻想曲2000》是一部将音乐情感充分视觉化的电影。传统的手绘动画既可以任意表达抽象场景，也可以表达具体场景。七个章节中最风格化的是《魔法师的学徒》和《蓝色狂想曲》。《幻想曲》应该说是对沃尔特·Disney半个多世纪前创作的经典《幻想曲》的翻拍。除了向《幻想曲》的形式和风格致敬之外，也继承了其创作精神。《幻想曲》的七段伴奏音乐动画由作曲家、音乐评论家和作家DeemsTaylor串联而成。这比什么都有趣。通俗易懂的解读方式，让最缺乏音乐理解力的观众也能轻松简洁地接受屏幕所传达的音乐理念。作为一种传承，《幻想曲2000》请来了大都会歌剧院音乐总监詹姆斯·莱文，与米老鼠握手的场景致敬了1940年版豹纹斯托科夫斯基与米老鼠握手的经典场景《幻想曲》。与《幻想曲》中DeemsTaylor单独解说每首音乐相比，《幻想曲2000》拥有包括演员和音乐人在内的强大解说团队，才能打造出更强的音乐说服力。马丁的解释特别亲切。《蓝色狂想曲》美国作曲家GeorgeGershiwin创作的《蓝色狂想曲》是影片七首音乐中我最喜欢的。爵士乐风格的节奏舒缓、自由，融入交响乐的演奏中，使其更加古典、宏伟。伴随着意象强烈的爵士乐，讲述了一个思想与现实斗争的热血故事。《蓝色狂想曲》是一种视觉表现力。顺着音乐的脉络，即使没有画面，我们依然可以产生丰富的情节想象。《幻想曲》的灵感源泉《魔法师的学徒》在《幻想曲2000》中得到了忠实的继承和再现。流行、搞笑、有趣的卡通动画，伴随着悠扬的交响音乐，本身就是流行与高雅的美妙结合。与前作相比，动画有了全新的还原。虽然没有重生，但依然是华丽的蜕变。《幻想曲》的核心仍然是音乐。虽然《幻想曲》珠宝遥遥领先，很难追上前作的经典地位，但仍称得上是一场精彩的画配音视听盛宴。