巧克力1080P

克莱尔·德尼的电影几乎都有非洲元素，比如《不怕死》一对非洲兄弟在法国参加地下斗鸡；【军中禁忌之恋】在驻扎非洲的军队里；白色物质]。德尼对非洲这片土地的偏爱与她漂泊非洲的童年密不可分。虽然出生在电影之都巴黎，但她在婴儿时期就随家人移居非洲，一待就是14年。由于父亲是非殖民政府官员，工作地点不断变化。德尼从童年到青春期经历了多次转变。这段经历让德尼走访了许多非洲国家。她对这片辽阔的土地产生了深厚的情感，这也成为她日后电影创作的重要灵感来源。

【巧克力】是克莱尔·德尼的处女作，也是一部半自传故事片。讲述了法国女子弗朗斯只身从法国回到记录她童年的非洲大陆，想要找到她曾经居住过的房子的故事。德尼用小弗朗斯的视角重现了法国殖民地的生活以及当时黑人仆人之间复杂的友谊。

这个故事发生在非洲的一个不平凡的时刻。20世纪50年代，殖民势力日渐衰落。影片中，殖民者们也岌岌可危，醉醺醺的。他们的野心和抱负都被压抑在一座岛屿般的房子里。。他们似乎生活在悬崖边缘。他们面临的危险不是非洲人的铁矛和弓箭，而是他们自己看重的欧洲生活仪式、秩序和伦理。白人与黑人，主人与仆人，他们看似和平地生活在这片原始宽容与母性的土地上，但“致命”的危险美始终存在于整部影片中，在非洲晴朗寒冷的天空中，触手可及。。

电影从海滩开始。顺着弗朗斯的目光，我们聚焦在沙滩上的黑人父子。他们棕色和黑色的手臂浸泡在海水中。似乎我们听到小男孩天真地说道：“啊，巧克力。”“巧克力”可能是童年的弗朗斯（或者童年的德尼）第一次注意到生活在非洲大陆的人们的身体差异的第一个联想。当时弗朗兹独自走在路上，善良的黑人父子载了她一程。看着眼前的父子俩，画面随着弗朗斯的记忆回到了过去。

德尼镜头下的非洲大陆并没有过度夸张的贫困和荒野，白人与黑人之间也存在着复杂的情感。比如小弗朗斯和菩提的友谊，在她眼里，白人和黑人无论肤色、年龄都可以成为朋友。她会和菩提一起吃饭，她会吃菩提的布满蚂蚁的面包。女主人艾米对菩提有感情，但在心理上压抑着。她用尽各种伎俩引诱菩提，却遭到拒绝。当丈夫回来时，她故意在菩提面前亲吻丈夫。在抚摸Bodhi的腿但得到冷漠回应后，Amy向丈夫提议将Bodhi调到车库工作，整天面对轰鸣的机器。

无论是菩提与小弗朗斯之间的友谊，还是他与艾米之间的暧昧关系，都无法简单地定义和评判。他们的纠葛既是欲望和情感的较量，也是殖民主义者对非洲大陆渴望的隐喻。比如片中出现的三个“洗澡”场景。艾米（白人/殖民地）的壁橱室内浴室与菩提等黑人仆人使用的公共露天浴室形成鲜明对比。“私人空间”在【巧克力】中是地位、尊严、欲望的象征。菩提的尸体暴露在光天化日之下，艾米可以轻松窥视，正如他脚下的非洲大地也在没有任何掩护和防御的情况下接受着殖民者贪婪的检查。

虽然我们看不到杀戮、抵抗、征服和血腥，但白人和黑人之间的种族差距仍然让观众印象深刻。一架飞机因故障意外抵达，心烦意乱的白人乘客被安排住在弗朗斯家里。这些所谓的法国上层阶级到来了。他们专横、傲慢，对殖民者百般表现。种植园主将他的黑人情人藏在自己的房间里，并在菩提面前为他的情人打包食物。这些上层人士悠闲地喝咖啡，看黑人修理飞机；他们生病时不让黑人医生给他们治疗，因为他们认为黑人很肮脏。。正如卢克给艾米读到的那样：“白色皮肤在非洲黑人面孔中具有致命的后果。”

影片以戛然而止，与罗伯特·布列松的反戏剧电影风格十分相似：结尾突兀，试图克制燃烧的情绪，营造一种冷漠感。弗朗斯站在登机口，看着在喀麦隆机场工作的三个非洲人。他们拎着东西进了船舱，下班后，他们一边抽烟，一边悠闲地聊天。德尼没有拍摄他所说的内容，观众只能听到配乐。这一切就像小时候的弗朗斯一样，无法用语言与当地人交流，只能用眼睛观察周围的一切，体验世界。而弗朗斯作为德尼的变态，似乎在诉说着她的童年经历。由于语言障碍，德尼喜欢等待、观看和倾听。她逐渐变得沉默，就像她的作品一样，对话很少。

以“现在”的时间背景为背景，法国成年的女儿返回西非，寻找她与非洲过去的联系。殖民者和殖民地之间爆发的种族冲突反映了复杂的肤色和种族紧张局势，探索了禁忌的欲望和归属感。有趣的是，弗朗斯（法国）的名字叫France（法国），曾经是这片土地的创伤制造者。拍摄《巧克力》时德尼年仅40岁。或许也只有到了这样四十岁的年纪，才能好好看看那个让她梦想的故乡。这不再是40年前殖民者对这片土地的贪婪目光，取而代之的是一位“非洲女儿”深情的目光，仿佛在时空里永恒。

参考资料：《解码女性电影大师——用独特的身世诠释着女人特质的情爱方式》

《游离之间——克莱尔·德尼电影研究 》