三岛由纪夫传HD中字

视频和配乐

与其说是一部传统意义上的按部就班的电影，《三岛之四章人生》更像是一次视觉实验，大量运用了舞台美术、室内布景和装置、光影效果。除了密集的台词和独白之外，这部影片的文本性也被拓展和延伸到了镜头、构图和配乐上。

第一幕和第四幕的打击乐配乐恰到好处：

以黑白影像呈现了受父权传统和旧贵族气质限制的压抑童年。在女性长辈的注视下，姚幸雄很少与同龄人交往。对社会环境的不熟悉和被同学嘲笑的“女人味”逐渐强化了三岛的自卑感。一定程度上影响了三岛保护日本文化的自信和连续性的强烈诉求。

第四幕中，节奏紧凑的打击乐一方面体现了三岛等盾社成员的不安和紧张，另一方面也凸显了日本战后矛盾的社会心理。战争（东京大学的反战、盾社的极右民族主义、对恢复天皇权威毫无兴趣的驻军......）。

影片的构图非常强调对称性。每次以三岛这个人物为主角时，往往会将人物置于中间，并在移动镜子时刻意保持对称的连续性，例如沿中轴放大或缩小；另外，场景之间的切换尽可能连贯、融为一体，让影片更具观赏性，也让观众更容易、更舒服地接受图像信息。

值得指出的是，在室内装置场景中，影片有意用相对较小的空间和简单的几何图形来体现日本（/东亚）文化中的空间感，而不仅仅是浮世绘的街道，而且现代监狱风景的围墙都是曲折的，类似于古典园林中曲径通幽的审美习惯。

符号与图像：情欲、死亡美学、文化皇帝体系

以三岛幸男的一生为蓝本，影片的故事主线中穿插了许多三岛的文学符号。《金阁寺》作为最能体现三岛对广义死亡美学的探索和追求的作品之一，场景搭建直接出现在影片的第一个场景中，并在后续回顾三岛的成长过程中不断闪现过程。“金阁寺”作为象征，代表着极致的完美和最高程度的美丽；在三岛的构想中，其无比纯粹的“美”必然导致其毁灭——死亡之美（或美死）才是美学的终极诉求。此外，面具、海洋、太阳等文学符号也在视频或文字中直接提及或暗示。这些极具三岛文笔特色的符号，奠定了影片抒情、悠长、悲伤的基调。

情欲是姚幸雄作品中不可忽视的一部分，主要体现在他对（尤其是男性）身体素质的推崇。对于三岛来说，健美和国家建设是并行的：面对同龄人，他必须克服身体不够强壮的自卑感；面对同龄人，他必须克服自己身体不够强壮的自卑感；面对战后的日本，他要重建这片精神废墟，保护日本文化的独立性，免受西方的影响。在这部影片中，三岛在几个注重形体美的场景中的不同反应，展现了最初的自卑和青春、对健身健美的追求以及毁灭/死亡的审美意象。

无论是盾会的成立，还是最终的政变计划，姚幸雄真正支持的并不是政治意义上的天皇制和军国主义，而是文化层面的天皇制——即保护传统。日本文化从被主流文化边缘化和完全异化，到维持日本传统连续性的合法性——这直接塑造了三岛行强调古典美的政治诉求和创作。