苏弗雷火山HD中字

赫尔佐格不是一个只对自然环境感兴趣的导演，他的电影创造了这样的幻想：亚马逊河和热带丛林（《阿基尔，上帝的愤怒》和《陆上行舟》），俄罗斯西伯利亚针叶林（《快乐的人们》））、南极冰原（《在世界尽头相遇 》）、喀喇昆仑山脉（《发光的山》）、卡特迈国家公园和自然保护区、阿拉斯加（《灰熊人》）、活火山（《苏弗雷火山》和《进入地狱》）、巴塔“塞拉托里”山在戈尼亚(《石头的呐喊》)……当然，你可以在赫尔佐格的电影中找到更多的例子，甚至是那些不以自然景观为题材的纪录片或历史剧。影片一开始就设定了具有象征意义的自然景观场景（如《沉默与黑暗的世界》《卡斯帕尔·豪泽尔之谜 》），并伴有宗教音乐或歌声。

赫尔佐格的自然主义试图挖掘出那个原始的世界，但赫尔佐格拍电影并不是为了表达自然的野性和神秘，所以他的作品只能沦为带有好奇感和科学感的风景纪录片。相反，他拍摄如此大量的作品，是为了表达极端环境下人的内心情感和精神状态。越是极端的自然环境（雪山、巨峰、丛林、湍流……），就越有外力强加在人物身上，触动他们的感知并迫使他们做出反应，并从这些反应中展现出人的内心。复杂的心理。《阿基尔，上帝的愤怒》中，金斯基饰演的阿吉雷面对神秘的热带丛林莫名陷入了可怕的幻觉吗？

在这部纪录片《苏弗雷火山》中，赫尔佐格并没有拍摄火山喷发的场景，而是观察所有人撤离后悠闲地躺在树下的男子。他感兴趣的是那些在极端情况下表现异常的人，而不是情况本身。与其说环境是赫尔佐格想要表现的对象（有时确实如此），不如将其视为激发角色情绪进而引起其反应的背景装置。环境从来没有在电影中扮演过如此重要的角色，即使在安东尼奥尼的电影中，它也只是用来表现人物情绪状态的外在症状。这样一来，似乎就可以理解为什么赫尔佐格总是在电影的开头放一些自然景观的纪实片段了。

赫尔佐格拒绝了摄影棚，将镜头直接搬到了大自然中，在真实的场景中拍摄，原因是：只有在最自然的环境中，人物才会像现实生活中一样直接行动。以及自然的反射。这种高度的真实性在赫尔佐格制作的虚构故事片中得到了体现。我想到《卡斯帕尔·豪泽尔之谜 》在这部电影中真实还原了自然声音和环境音效，故事片变得像纪录片一样“真实”。在纪录片中，赫尔佐格非常个人化的画外音转将客观记录转化为主观形象建构。最明显的例子就是《灰熊人》，大部分图像是蒂莫西·特雷德韦尔拍摄的日常记录，但在赫尔佐格手中，却转化为一部慢慢揭示“情节”的作品。影片的特点决定了故事片的界限。