围城里，有人想进来，有人想走，有人走不了。2021年，香港将出现因移民而遗弃老人的案例。老龄化社会，老年人问题是政权的燃料，社会情绪压抑无法解决。近年来，香港出现了不少聚焦弱势群体的电影，形成了一道本土潮流的小风景。他们甚至由新导演执导。其中《麥路人》和《濁水漂流》关心无家可归者，还有《翠絲》关心同性恋少数群体。和《叔叔》，而后者《叔叔》还关心老人。《殺出個黃昏》以老年人为题材，不探究社会问题的前因及如何解决，就不存在上述那些有立场、有偏见的影片。一旦有立场，就会有麻烦。如果批评太多，可能会赶走顾客，影响票房。此外，公民也不想看悲伤的电影。《殺出個黃昏》关心老人，里面有尴尬的内容。然而，它的设定是为了结束一切苦难带来幸福。它不仅表达了老年人的青春歌曲，还强调自爱、自助。这部电影以幽默、自嘲和常识的形式产生了启发作用。悲伤也好，快乐也罢，生活还得继续。再者，段社会在这个离别的情感时刻出现，教导人们如何照顾老人，也有活在当下的意义。
黄金一代遇见年轻人
首先感谢林家棟先生。他和古天乐堪称香港电影的命脉。现在连吴君如都担当了电影制片人，香港电影暂时不消亡，就会有更多的投资人。坦白说，我听好几位导演都说要赊销房产拍电影，哪怕像杨帆那么有钱，也还是要出售房产。林家棟与导演高子斌相识于TVB。高子斌导演也曾数次从电视到电影担任副导演，中年才得到正银导演的角色。林家棟与他商量，决定先拍《殺出過黃昏》，然后拿出一个与TVB编剧何静宜合写的剧本，看看他能否扬名立万，而这也是一次难得的机会，让两位前辈走到一起。电影明星谢贤和冯宝宝。尤其是四哥摘下眼镜，扮演了一个冷酷深思、眼角布满眼线的老杀手。冯宝宝曾经是一位当红童星。1992年复出后，主要扮演母亲的角色。关注粤语电影、有怀旧情怀的观众会感到亲切。几十年老剧里的老演员们再次见面。除了谢贤这个小生之外，还有同样是粤语片小生的男配角周聪叔叔。以往谢贤的电影多是与南红、嘉玲搭档，但冯宝宝比他小十多岁，这次搭档是朋友这个角色。《殺出過黃昏》是一种罕见的电影类型。近年来，四哥很少出演电视剧《法證先鋒4》，拍电影更是少见。他亲自支持新人、新导演。
我要赞的是，影片确实杀出了一条血路，也做到了新旧传承，尤其是对古丁轩和钟雪莹的运用。钟雪莹饰演一名不成熟、叛逆、富有人情味和关心老人的中学生，与谢贤有着虚无缥缈的孙子关系。剧情参考伊朗导演阿巴斯的《東京出租少女》、《似是有緣人》，视陌生人为熟人紫莹（钟雪莹饰）雇杀手自杀，田立秋（谢贤饰）不忍心两人的关系从情感勒索到后来的相互信任，老人从刻板到脱节进入年轻人的世界，并决心承担起保护年轻人的责任。一老一少是孤独的人互相注视，紫英得不到父母的爱，以为得到爱就是得到全世界，并想尽一切办法留住无情的男人。经过一系列事件后，老人勇敢地救出了年轻人。长辈们齐心协力拯救年轻人，扶持年轻人，在自己头顶撑起一片天空，意味着社会上的老人和年轻人要共同承担责任，共同面对未来。
从苦难中获得快乐，自由的生活
电影的主题是孤独、无依无靠、帮助他人自救。主角们都觉得时间不在我身边。被面馆解雇的田立秋重操杀手旧业，再次与昔日同伴展开战斗。但他们要杀的并不是坏人，而是那些收买自己、害死自己、陷害老人的无奈长辈。英国天使互助会。田立秋、阿峰（冯宝宝饰）和叶一聪（林雪饰）曾经是令人恐惧的杀手。丘负责攻，冯负责补刀，丛负责开车。三人互相配合。三人的年龄也有差距。在粤语电影中，谢贤可以是冯宝宝的父亲，谢贤也可以是林雪的父亲。三人出生的年代不同，竟然没有违和感。当然，谢贤一出场，永远是主角。凤芒太暴露了，第一眼的目光必然聚焦在他身上。林雪很适合接下来的角色，痴情的妓女，傻乎乎的酸肉，喜剧演员；冯宝宝的母亲角色根深蒂固，她被儿子和嫂子逼着妥协。三人各司其职，分工恰当。每个人都有一部戏，都有一个故事。
电影的前半段，三人去杀死那些想死的老人，满足他们的愿望。俗话说，能笑就不会哭。如果你有钱，身体健康，高兴的时候怎么会想死呢？杀手布置得一丝不苟，不留手脚，谢贤能杀得很帅，全世界就只有一个人。再说了，在西方社会，有钱就可以安乐死，但香港人却别无选择，甚至连谈论它的权利和自由都因为它的正确性而被剥夺。那么周聪叔叔饰演的那个儿孙满堂的老人呢？那如果你有钱呢？孤独是人类命运共同体。从痛苦中得到快乐，无怨无悔。
冯为家人出钱，为儿子修桥修路。作为回报，她有手有脚住进养老院，但还没有达到需要别人照顾的程度。对孩子欠下的一身债，连全世界辛辛苦苦经营的卡拉OK厅都白费了。其中，冯在饭桌上骂没出息的儿子李灿森的那段，有影后的味道，吃到还不懂得感恩。。无奈，这也是很多家庭的写照。毕竟亲情和利益都处于两难的境地。看着也让人揪心。一个人老了，就是家庭的负担。孩子组建家庭也有自己的考虑。婆媳关系自古以来就处于两难的境地。
《殺出個黃昏》是一组剖析社会问题的影片，指出家庭与社会的疏离以及老龄和社会福利政策的不足。戏剧和戏剧一起呼吸。当我们无法表达的时候，围城里只有反抗和接受，一起荒唐可笑。电影中，阿聪体弱多病，只能长期留在医疗系统中。最终，他只得入狱“躺卧”。在监狱里，至少有人照顾他，有吃有住，避免在社会上滚来滚去，一日三餐吃不上的后顾之忧。影片采取不风不雨的态度，冷静地面对其中的社会问题和生活态度。
现实中，香港因移民潮而抛弃老人，或将照顾责任外包给留港家人。老年人的问题只会越来越严重。去年香港因疾病、流行病、情绪疾病、厌世等原因自杀的老人已有400多例。这个数字是历史最高的。面对前方的路，无论你处于什么阶层，你仍然是摸着石头过河。尤其是现在没有渠道发声，社会越来越消极的时候，我们更应该积极思考，转变观念，尽力做自己能做的事。
回到电影本身，我们也不得不面对拍摄的不足。剧本前半段发生了一场杀戮，中间紫英的出现改变了事情的进展，从直白的杀戮到代际斗争、家庭、爱情分支，内容包罗万象，但结构分散。对新董事的要求还是略低一些。现在我要等十年、八年才能拍一部电影。我不知道未来会发生什么。本片拍摄期间，也恰逢香港社会事件以及疫情对电影行业的影响期间拍摄。此时的香港让老人开心，让年轻人认识老演员，大家都爱香港人，爱香港电影，怀旧并共同进步才是真事。虽然电影仍然有演员和情感支撑，但现在的香港电影普遍在叙事技巧上花的心思和功夫不够，这是一个通病。即使是大片也是一样，所以剧本非常重要。我个人也比较喜欢看导演的剧本，毕竟导演已经人到中年了，需要树立自己的名牌，走出来。
拥抱青春，夕阳无限美丽，黄昏时的风景也绚丽
老人蓦然回首，老了依然可以青春，只要年轻，心胸开阔，依然可以拥抱青春。比如现在老年中心有电子竞技，还有跆拳道班，供老人生活、学习。影片中的主题曲《青春之歌》和插曲《倦》都是天才。林家棟多才多艺，参与作词。他还邀请了酒吧歌手黑妹来唱歌。片中，阿凤的酒吧现在已经是夕阳产业，只剩下老一辈的咕咕，而黑妹则是当代歌手，由她来唱歌是非常合适的。她的歌声豪迈有力，不畏年老。乐观的心。
电影最后还加了一个彩蛋。三位主角唱着叶德贤的《倦》，流下了真挚的泪水，唱出了老人无依无靠的苦难，看到了世间的残酷，不来不去。老者金口唱，戏里戏外，感人至深。对于这部电影来说，有不足之处，但还是有提醒和鼓励的。祝四哥和宝贝妹妹松柏一样老。不管怎样，《殺出個黃昏》确实是一个记录。它教导人们如何不爱四哥和小妹妹。
围城里，有人想进来，有人想走，有人走不了。2021年，香港将出现因移民而遗弃老人的案例。老龄化社会，老年人问题是政权的燃料，社会情绪压抑无法解决。近年来，香港出现了不少聚焦弱势群体的电影，形成了一道本土潮流的小风景。他们甚至由新导演执导。其中《麥路人》和《濁水漂流》关心无家可归者，还有《翠絲》关心同性恋少数群体。和《叔叔》，而后者《叔叔》还关心老人。《殺出個黃昏》以老年人为题材，不探究社会问题的前因及如何解决，就不存在上述那些有立场、有偏见的影片。一旦有立场，就会有麻烦。如果批评太多，可能会赶走顾客，影响票房。此外，公民也不想看悲伤的电影。《殺出個黃昏》关心老人，里面有尴尬的内容。然而，它的设定是为了结束一切苦难带来幸福。它不仅表达了老年人的青春歌曲，还强调自爱、自助。这部电影以幽默、自嘲和常识的形式产生了启发作用。悲伤也好，快乐也罢，生活还得继续。再者，段社会在这个离别的情感时刻出现，教导人们如何照顾老人，也有活在当下的意义。
黄金一代遇见年轻人
首先感谢林家棟先生。他和古天乐堪称香港电影的命脉。现在连吴君如都担当了电影制片人，香港电影暂时不消亡，就会有更多的投资人。坦白说，我听好几位导演都说要赊销房产拍电影，哪怕像杨帆那么有钱，也还是要出售房产。林家棟与导演高子斌相识于TVB。高子斌导演也曾数次从电视到电影担任副导演，中年才得到正银导演的角色。林家棟与他商量，决定先拍《殺出過黃昏》，然后拿出一个与TVB编剧何静宜合写的剧本，看看他能否扬名立万，而这也是一次难得的机会，让两位前辈走到一起。电影明星谢贤和冯宝宝。尤其是四哥摘下眼镜，扮演了一个冷酷深思、眼角布满眼线的老杀手。冯宝宝曾经是一位当红童星。1992年复出后，主要扮演母亲的角色。关注粤语电影、有怀旧情怀的观众会感到亲切。几十年老剧里的老演员们再次见面。除了谢贤这个小生之外，还有同样是粤语片小生的男配角周聪叔叔。以往谢贤的电影多是与南红、嘉玲搭档，但冯宝宝比他小十多岁，这次搭档是朋友这个角色。《殺出過黃昏》是一种罕见的电影类型。近年来，四哥很少出演电视剧《法證先鋒4》，拍电影更是少见。他亲自支持新人、新导演。
我要赞的是，影片确实杀出了一条血路，也做到了新旧传承，尤其是对古丁轩和钟雪莹的运用。钟雪莹饰演一名不成熟、叛逆、富有人情味和关心老人的中学生，与谢贤有着虚无缥缈的孙子关系。剧情参考伊朗导演阿巴斯的《東京出租少女》、《似是有緣人》，视陌生人为熟人紫莹（钟雪莹饰）雇杀手自杀，田立秋（谢贤饰）不忍心两人的关系从情感勒索到后来的相互信任，老人从刻板到脱节进入年轻人的世界，并决心承担起保护年轻人的责任。一老一少是孤独的人互相注视，紫英得不到父母的爱，以为得到爱就是得到全世界，并想尽一切办法留住无情的男人。经过一系列事件后，老人勇敢地救出了年轻人。长辈们齐心协力拯救年轻人，扶持年轻人，在自己头顶撑起一片天空，意味着社会上的老人和年轻人要共同承担责任，共同面对未来。
从苦难中获得快乐，自由的生活
电影的主题是孤独、无依无靠、帮助他人自救。主角们都觉得时间不在我身边。被面馆解雇的田立秋重操杀手旧业，再次与昔日同伴展开战斗。但他们要杀的并不是坏人，而是那些收买自己、害死自己、陷害老人的无奈长辈。英国天使互助会。田立秋、阿峰（冯宝宝饰）和叶一聪（林雪饰）曾经是令人恐惧的杀手。丘负责攻，冯负责补刀，丛负责开车。三人互相配合。三人的年龄也有差距。在粤语电影中，谢贤可以是冯宝宝的父亲，谢贤也可以是林雪的父亲。三人出生的年代不同，竟然没有违和感。当然，谢贤一出场，永远是主角。凤芒太暴露了，第一眼的目光必然聚焦在他身上。林雪很适合接下来的角色，痴情的妓女，傻乎乎的酸肉，喜剧演员；冯宝宝的母亲角色根深蒂固，她被儿子和嫂子逼着妥协。三人各司其职，分工恰当。每个人都有一部戏，都有一个故事。
电影的前半段，三人去杀死那些想死的老人，满足他们的愿望。俗话说，能笑就不会哭。如果你有钱，身体健康，高兴的时候怎么会想死呢？杀手布置得一丝不苟，不留手脚，谢贤能杀得很帅，全世界就只有一个人。再说了，在西方社会，有钱就可以安乐死，但香港人却别无选择，甚至连谈论它的权利和自由都因为它的正确性而被剥夺。那么周聪叔叔饰演的那个儿孙满堂的老人呢？那如果你有钱呢？孤独是人类命运共同体。从痛苦中得到快乐，无怨无悔。
冯为家人出钱，为儿子修桥修路。作为回报，她有手有脚住进养老院，但还没有达到需要别人照顾的程度。对孩子欠下的一身债，连全世界辛辛苦苦经营的卡拉OK厅都白费了。其中，冯在饭桌上骂没出息的儿子李灿森的那段，有影后的味道，吃到还不懂得感恩。。无奈，这也是很多家庭的写照。毕竟亲情和利益都处于两难的境地。看着也让人揪心。一个人老了，就是家庭的负担。孩子组建家庭也有自己的考虑。婆媳关系自古以来就处于两难的境地。
《殺出個黃昏》是一组剖析社会问题的影片，指出家庭与社会的疏离以及老龄和社会福利政策的不足。戏剧和戏剧一起呼吸。当我们无法表达的时候，围城里只有反抗和接受，一起荒唐可笑。电影中，阿聪体弱多病，只能长期留在医疗系统中。最终，他只得入狱“躺卧”。在监狱里，至少有人照顾他，有吃有住，避免在社会上滚来滚去，一日三餐吃不上的后顾之忧。影片采取不风不雨的态度，冷静地面对其中的社会问题和生活态度。
现实中，香港因移民潮而抛弃老人，或将照顾责任外包给留港家人。老年人的问题只会越来越严重。去年香港因疾病、流行病、情绪疾病、厌世等原因自杀的老人已有400多例。这个数字是历史最高的。面对前方的路，无论你处于什么阶层，你仍然是摸着石头过河。尤其是现在没有渠道发声，社会越来越消极的时候，我们更应该积极思考，转变观念，尽力做自己能做的事。
回到电影本身，我们也不得不面对拍摄的不足。剧本前半段发生了一场杀戮，中间紫英的出现改变了事情的进展，从直白的杀戮到代际斗争、家庭、爱情分支，内容包罗万象，但结构分散。对新董事的要求还是略低一些。现在我要等十年、八年才能拍一部电影。我不知道未来会发生什么。本片拍摄期间，也恰逢香港社会事件以及疫情对电影行业的影响期间拍摄。此时的香港让老人开心，让年轻人认识老演员，大家都爱香港人，爱香港电影，怀旧并共同进步才是真事。虽然电影仍然有演员和情感支撑，但现在的香港电影普遍在叙事技巧上花的心思和功夫不够，这是一个通病。即使是大片也是一样，所以剧本非常重要。我个人也比较喜欢看导演的剧本，毕竟导演已经人到中年了，需要树立自己的名牌，走出来。
拥抱青春，夕阳无限美丽，黄昏时的风景也绚丽
老人蓦然回首，老了依然可以青春，只要年轻，心胸开阔，依然可以拥抱青春。比如现在老年中心有电子竞技，还有跆拳道班，供老人生活、学习。影片中的主题曲《青春之歌》和插曲《倦》都是天才。林家棟多才多艺，参与作词。他还邀请了酒吧歌手黑妹来唱歌。片中，阿凤的酒吧现在已经是夕阳产业，只剩下老一辈的咕咕，而黑妹则是当代歌手，由她来唱歌是非常合适的。她的歌声豪迈有力，不畏年老。乐观的心。
电影最后还加了一个彩蛋。三位主角唱着叶德贤的《倦》，流下了真挚的泪水，唱出了老人无依无靠的苦难，看到了世间的残酷，不来不去。老者金口唱，戏里戏外，感人至深。对于这部电影来说，有不足之处，但还是有提醒和鼓励的。祝四哥和宝贝妹妹松柏一样老。不管怎样，《殺出個黃昏》确实是一个记录。它教导人们如何不爱四哥和小妹妹。