同胞HD中字

山田洋次的个人作品就像一个平庸之人写的叙事，没有故事感，甚至因为人物讲了太多正能量，显得有些说教。

但它还是能触动我，因为它是真实的，它更能引起我的共鸣。

一个不知名的剧团专门到村里演出。白尚千惠子饰演的剧团女经理就这样来到了岩手县。按照惯例，她联系了村委会青年小组，最终在年轻村民的帮助下促成了演出。。

村民问，哪位明星表演？没有明星，就是一个无名的剧团。它要多少钱？650,000。我们这么做并不是为了钱，而是我们整晚都在卖力地唱歌跳舞。正是农忙时节！赤字怎么办？如果看起来不好看怎么办？

青年会长是个诚实的人。他欣赏的女孩要去东京。

当然演出的准备工作还在进行中。开播前，大部分剧情都像老式群像励志剧，节奏缓慢，并不搞笑。剧团的存在是典型的日本民间剧团。演员们也是舞台工作者，群居，看上去就像是业余爱好者。演出开场是一首具有煽情力量的老日剧曲调。

开始抓住人心，因为山田洋次平时在舞台上对剧情的视听呈现就像是一部栏目纪录片，却因为他的直眉而出人意料。乡村里，幼儿与父母、父亲之间的冲突，失恋的乡村青年，向往城市的下里巴人，质朴而煽情的合唱，席地而坐的村民的欢笑与泪水学校体育馆里座无虚席……戏里的人与戏里的人生活闪闪发光，山田洋次亮打出了自己的底牌：所以，这样的戏必须在这里上演。

我的感动也来自于此：这个剧团知道自己能做什么、属于哪里，而且不贪图寺庙的高度。

山田洋次与剧团的交往始于1972年，他花了一年的时间积累素材、写剧本。但剧组仍对剧本不满意，直到前往岩手县拍摄雪景。他停止了拍摄。春暖花开之际，他突然意识到，自己不应该从剧团的角度去写一个下乡演出的故事，而应该从农村青年剧团的角度去解读剧团带来的新气象。这应该是一个好故事。

看完这段导演的自述，我也非常认同他清醒地避免了自我运动的创作灾难。

山田洋次说，只有摆脱自私，才能成就真正的自我。我们要坚持不用自己的标准来衡量事物，而是用客观的标准来判断事物，用受众的语言来表达事物。自我表现，这种出于自私而创造的人是最可耻的。