突破乌江1080P

《突破乌江》是一部讲述中国工农红军与中国国民党之间的抗战故事的战争片。影片开头交代了背景：1934年，中国工农红军主力从江西革命根据地出发，冲破蒋介石土匪军的四重封锁，来到边境。川湘黔军准备与红二、六军团会师。他发现我军的计划后，调动数十万大军对红军前进的道路进行阻击和追击，企图一举歼灭红军主力。就在这危急关头，毛泽东同志拯救了红军。向敌人薄弱的贵州挺进。而这部影片讲述了中国工农红军的一个团甩掉了中国红军长征史上最大的敌人薛岳兵团，然后毫无畏惧地准备渡过乌江的故事。贵州祭祀侯家军。在第一次渡河失败后，陈连长等人毅然冒着生命危险再次渡过乌江，并成功渡江。他们巧妙地摧毁了敌人的一个碉堡后，协助全团一举歼灭了侯家军的一个旅，最终取得了胜利。​​一条是以罗小光和陈连长为主线，从团长命令他们冲过乌江，到罗小光请求上级让他加入突击队，再到他们未能渡过乌江。乌江第一次，又成功了。辅线是，长工黄大发的儿子黄大发被侯家军抓获，逃脱。他偶然遇见了罗小光并与其成为朋友，并协助他们渡过乌江消灭敌人，最终光荣地加入了中国工农红军。整部影片的主、辅、副线相辅相成，推动了故事情节的发展。影片一开始，他们的军团都在向贵阳进发，赶去会师。整个团充满了欢乐和兴奋，比如提着两个水桶的士兵和另一个士兵玩耍，陈连长和罗小光脸上的笑容说他们可以赶去那里吃早餐。直到他们召开会议准备渡乌江，才是影片的开始。这部分交代了时间、地点、人物、环境和背景。让观众对整个故事的梗概有一个基本的了解。发展是为了表现乌江地势险峻，江上环境恶劣，到政委召集全团准备渡乌江作战的部分。在这个发展过程中，罗小光等人两次渡过乌江，并且第二次成功渡过乌江。辅助线黄大发逃离侯家军身边，加入突击队渡乌江，帮助突击队渡过乌江。每一次渡乌江都促进了剧情的发展，也为最后我军与侯家军的激烈炮战埋下了伏笔。所有正在发展的情节都为高潮奠定了基础。高潮部分，我军与敌正面交战，直至黄大发用手榴弹炸死敌营长。黄大发报了仇，解除了观众的仇恨。敌营长的死，显然意味着侯家军的失败，我军的胜利。最后，黄大发加入了红军，我军也告别了乡亲们，继续赶路。<二>人物形象塑造与人物刻画在《突破乌江》中，人物形象塑造得到了很好的体现。导演在演员的选择上下了很大的功夫。比如我军的政委、团长、陈连长等人，五官都很好，面部线条清晰，棱角分明，体型匀称。他们是典型英雄、正义人士的“化身”。而黄大发和罗小光这两个毫无经验的年轻人，则将他们的勇敢和冲动表现得淋漓尽致。而黄叔叔和他那群穷苦人的形象也相当符合人物的需要。相反，敌人的角色形状各异，大多丑陋。比如敌旅长的光头小胡子、结巴的张营长、死鬼王的矮胖连长、麻子班长，首先给观众的印象是本质。通过建模方法的“处理”，敌军的丑陋形象被生动地展现在屏幕上。敌旅长是国民党军队领导人的典型代表。他拥有一定的权利，但和他的下属一样无知。当得知共军要渡乌江时，他和部下一起算命。卦曰：如大龙入海，任其游动，有吉无凶，万事如意。他们安慰自己说：说明我们有河防天险，有金兵守护，所以安全了。还有贵族蒋介石的帮助。参谋长还说，楚霸王项羽三面围困，最后自杀于乌江。而当一旁官兵指出“这条乌江不是另一条乌江”时，旅长喊道：“别插嘴，管他是谁乌江，反正就是乌江！”自欺欺人。说白了，这个卦是为共军画的，“大龙”当然指的是共军。导演在这里用了一个比喻。当我军第一次渡过乌江，被营长口吃击退时，他们举行了庆祝宴会。敌旅长说话的时候，显然连国民党已经民国多少年了，还得参谋长提醒，现在是民国二十四年。可笑又可悲，正是因为无知的领导才最终酿成了他们的失败。而那句“即见大人，有哀而死，无主”似乎就预示着他们的失败。敌旅长等人对共军表现出轻蔑而恐惧的态度。当共军距离他们只有200多英里时，他等待着薛岳军团的到来，并没有采取任何作战计划。当他打电话说共军距离他们只有40英里时，他仍然说不可能，显然低估了对手的能力。特别是前线报道称，共军搭建了许多竹筏，企图渡河。他还不相信共产党军队能在一夜之间造出这么多竹筏。当他最终被击败时，他问：“这是共产党的军队吗？”。敌旅长虽然轻敌，但心里也害怕。当参谋长报告共军直逼吴江时，他一直在关注着薛岳军团的去向。当他说薛岳军团还没有消息的时候，他厉声说道：“这块肥肉我已经吃了。”其实他也挺害怕的，他担心薛岳军团无法及时提供援助。如果他不害怕，他就不会愚蠢地占卜。这纯粹是心理安慰。当然，不仅他害怕，他的手下也害怕。参谋长一接到共军直奔吴江的电报，就下令迅速赶回。额头上、帽子里，都渗出了焦急和恐惧的汗水。画完卦后，旁边的官兵担心地问道，万一薛岳军团不能及时赶到怎么办？抽完鸦片的麻子班长被告知，当河上有动静时，他总是紧张地问哪里，然后骂部下是不是被共军吓到了。简单的几句话就淋漓尽致地表达了他们对共军的恐惧。敌旅长不是一个实事求是的人。他包庇姐夫，自欺欺人，喜欢被下属阿谀奉承。共军“那场战斗”试探敌情后，他询问是谁放的炮。其实他知道是自己的妹夫，但是他却和参谋长一起惩罚了王连长。虽然都是参谋长说的，但作为与他同流合污的下属，他显然表达了自己的“心声”。庆功宴上，营长科巴喝醉了酒，说自己杀了共产党人不是121人，而是151人。他还向“自己人”吐露心声，质问参谋长为什么少报了30人，并要求他以后一起补报，甚至当他的姐夫——法已经喝醉了，他只听了他的说法，没有任何证实。坐在他旁边的参谋长除了同意他还能做什么？经过这次战斗，我想不仅是我军伤亡，连我军都伤亡惨重。敌军也应该有伤亡。而且他们报好消息不报坏消息，自己的死也不说，纯粹是自欺欺人。参谋长说要升官，要被蒋介石亲自召见，他高兴地笑了，不知道自己处于什么境地。敌参谋长是一个复杂的角色。他是个聪明人，能够认出共军冲向乌江的真实意图，也知道共军的实力。“共军一向出兵速度很快”这句话向我们证实了这一点。相比于他的“师父”，他至少知道对手的实力。在陈连长等人第二次渡过乌江的场景中，参谋长在巡逻时命令营长斯塔默多派人看守渡口，可见其聪明之处。当一旁的官兵说楚霸王自己杀的乌江不是这个而是安徽的乌江时，他能够接受并坦然承认自己的错误，这说明他也能够服从下属给他的“忠实建议”。但他也很狡猾、阿谀奉承、讨好上级。敌旅长问谁放炮，营长结结巴巴正要下令开炮，却回答了后者：“是不是你手下的人私自放炮的？”当共军集体用竹筏渡乌江时，他告诉旅长，等共军到达江心再开枪也不晚。可见其奸诈狡诈。在对待敌旅长的态度上，他是一味的阿谀奉承、阿谀奉承。拍马屁地说，旅长会见官员，蒋介石亲自接见，还帮旅长掩饰营长等等。然而，正是他的阿谀奉承，让旅长上当受骗，而他的聪明似乎也随着敌旅长的疑问“这是共军吗？”一起苏醒。罗小光是一位多才多艺、勇敢、顽强、执着、乐于助人、富有同情心的中国红军战士。他的快板弹得很好，他的自言自语鼓舞了战士们的士气。他不畏牺牲，尽管年纪轻轻、身材高大，却毅然要求陈连长加入突击队。尽管陈连长拒绝了他，但他仍然没有放弃。最后，在战友的帮助下，他如愿成为了渡乌江突击队的一员。他耐心地教黄大发如何跳楼，如何扔手榴弹。黄大发的鞋子烂了，他送给大发一双妈妈为爸爸做的鞋。也许这是他唯一一双新鞋，但他并不吝啬，足见他的热情。黄大发是一位与罗小光年龄相仿的年轻人。他们有着几乎相似的痛苦经历，这也是两人一拍即合的原因之一。他机智、勇敢、顽强、固执、冲动。被侯家军俘虏后，虽然受了伤，但还是巧妙逃脱。当他受伤爬上岸，遇见了罗小光，误认为他是侯家军时，与罗小光奋力搏斗，最后晕倒，足见他的坚韧和勇敢。他协助罗小光等人过河，也展现了他的勇敢。小刘包扎伤口时，我军司令给他倒了一碗水喝。他想喝，但他还是固执地拒绝了。虽然他误解了罗小光，但他还是不好意思先开口。他与罗小光等人渡过乌江后，见到了杀害自己母亲的口吃营长。他发出一声冲动的声音，差点就暴露了自己。但后来他独自离开了队伍，准备报仇，幸好最终被陈连长拉了回来。足以展现他意气风发、冲动的一面。反观政委、团长、陈连长，则是一群冷静、指挥、关心下属的上级。我军成功突破乌江，与他们的领导密切相关。还有两个人物值得一提，一个是罗小光的父亲，一个是黄大发的母亲。他们的戏份很少，但却向我们展示了革命时期两个身份不同的伟大人物。作为红卫兵队长，罗小光在父亲被抓获枪杀时也是一个男人。像许多帮助共产党、为国牺牲的中国烈士一样，他是英雄。被捕时，他把最后的温柔留给了妻子和孩子，舍不得看他们最后一眼。临死之际，他坚定不移，没有向敌人低头。身体中了两枪后，他依然没有倒下，而是坚定地转身，恶狠狠地盯着敌人。只有面对敌人的时候，他的眼神才显得那么凶狠和可怕。黄大发的母亲是中国农村妇女的代表。她没有更多的细腻和温柔。当丈夫受伤时，她一只手抓住他的衣服，另一只手支撑着他的头，而不是跳到他身上大声哭泣。她的动作不够温柔，不够精致，但她热切地爱着自己的丈夫，保护着自己的儿子。她勇敢地冲上前保护儿子，毫不妥协地与敌营长作战，最终毁掉了自己的一生。在这部影片中，导演使用了多种类型的场景，这些不同类型场景的运用向我们展示了不同的视角、空间范围、视觉节奏和韵律。首先是透视法的运用。影片中很多地方都用前景来表现乌江地势险峻、水流湍急。当我军前进准备渡乌江作战时，我们使用了远景，在战斗场面中也使用了远景。这样，战争的宏观形象、规模和气势就被展现出来，给观众整体的视觉信息。作为叙事描述，影片中广泛运用了中间立场。例如，影片一开始，宣传员在石头上写字时使用了中景镜头，不仅交代了环境，还展示了他笔迹的动作和脸上的表情。还有一开始介绍我军陈连长和罗小光时采用的中间立场。近景是表现人物面部表情、情绪，刻画人物性格的主要场景。罗小光快板的喜悦和追忆父亲被害的痛苦，敌军旅长得知共军直扑吴江时的紧张，陈连长发现手电筒落入水中时的悔恨和自责河边、黄大发看到母亲被杀的愤怒和悲伤，都是通过近景来表达的。他们的肌肉颤抖、眼神转动、眉头皱起，都被刻画得惟妙惟肖。当黄大发悄悄离开突击队去报仇时，有一张他的脸部特写，显示出他的仇恨和谨慎。特写镜头为影片营造了一种紧张的气氛。导演在运用灯光造型方法时，大量使用侧光和正面侧光，重点表现我军军人刚毅、英勇的形象。政委召开连指挥员会议时，导演还特意用人造光照射陈连长的脸，以凸显他是主角。描绘敌人形象时，常采用脚光、顶光、逆光、侧逆光等。例如，当参谋长向敌旅长报告共军直逼吴江时，他使用了脚灯和顶灯。当参谋长等人奉承敌旅长要升职，让敌旅长笑得很开心的同时，也用脚将他的丑陋形象展现得淋漓尽致。在《突破乌江》中，还使用了动态建模。罗小光和黄大发一起滚滚的运动，我军与敌人交战时士兵的运动。敌人烧毁老百姓的房屋时的动作，这就是人物的动作。还有镜头动作，比如乌江地形和江上情况的空镜头。摄影师用了大量的平移镜头来表现我军所处的恶劣环境。当小刘和政委谈到长工黄叔叔边走边说话时，他们就用了镜头。当罗小光向黄大发讲述父亲被杀的事情时，摄影师用变焦镜头，从中景到特写，详细描绘了罗小光的表情。影片中动态建模方式的结合，一方面反应了人们眼中事物的全面细致，另一方面克服了平面建模的局限性，单次镜头的信息量也更大。与固定射击相比。<四>悬念的设置悬念的设置不仅促进了剧情的发展，也为影片增添了趣味性，让观众更加感兴趣。第一个悬念设置是在一开始。陈连长被该团长调来，随后罗小光问该团长发生了什么事，他说这是国家重大事件。这个悬念会让观众猜测国家大事是什么，产生继续观看的想法。第二个悬念是敌参谋长接到电报后的紧张表情并催促部下赶紧回去，再加上音乐营造出的紧张气氛，为后面剧情的发展埋下了伏笔。罗小光想加入突击队。陈连长表示自己太年轻，不能让他加入。同班战友低声告诉他该怎么办，过了河后，陈连长向大家讲述了他发现敌人掩体里只有几个人的故事。计划都是悬疑的设定，推动剧情，让剧情合理发展。黄大发逃离了侯家军，逃到岸边时用音乐渲染，制造悬念。人们也随着紧张的音乐而紧张起来，担心黄大发会不会被侯家军发现，是否还能见到父亲。二乐有二十多首。首先是影片的开头。我军兴奋地冲上去会师，然后用欢乐的音乐。而第四个地方，也是士兵们正在路上行走的地方，只不过是在去乌江的路上。激昂的音乐恰到好处地陪伴着战士们激昂的情感。影片中响起的第二首音乐是乌江的空镜头。大号沉闷、哀伤、突然紧绷的节奏似乎在告诉人们危险，而乌江的险峻、河水的湍急在音乐中变得更具挑战性。敌方参谋长收到电报后，神情立刻变得慌乱起来。这时，音乐适时响起，既增加了悬念，又营造了紧张的气氛，进一步提升了人物的情感。当陈连长等人第一次渡过乌江时，音乐持续了近四分钟。根据情节的变化，音乐时而缓慢轻快，时而激烈。他们紧张、担心能否顺利过河。当绳子被吹断时，音乐也慢了下来。当敌营长被黄大发击杀时，激动人心的音乐伴随着号角声，仿佛在向人们展示我军的胜利。当黄大发的母亲被敌营长枪杀时，音乐悲壮而愤怒，反映了影片中人物此时此刻的心情，也与观众的惊讶、悲伤和愤怒产生了共鸣。军人与老百姓一起制作竹筏时，音乐欢快活泼，既体现了军民合作的欢乐，又表达了劳动的快乐。有声电影中的声音也丰富多彩。除了人物同时发出的声音之外，还有战争的环境音、乐器的声音以及一些音效等。号角的声音出现了很多次，而且每个号角的声音都有其特定的含义，有的号召士兵集合，有的号召开战，有的号召准备出发。逐渐响亮的马蹄声展现了声音的视角，扩大了大场景的表现力，使形象更加真实。江水的轰鸣声、狂风的呼唤声、枪炮炮弹的轰鸣声、水灭火声、挂断电话声、敌参谋长打开电报的声响、鞭打人的声音、扭头打人的轻微声音、手机掉落的声音。声音等都栩栩如生、栩栩如生，给观众带来视听享受。影片中还有一段快板，节奏明快、节奏感十足，再加上罗小光的演讲，给影片增添了不少乐趣，也让观众耳目一新。伏笔导演在影片中还运用了埋伏的手法。例如，描绘乌江险峻、湍急的空镜头，说明了渡江的艰难，为第一次渡江的失败埋下了伏笔。房东和房东太太的出现，为小刘说有房东一家做了铺垫。他们说，他们没有拿走食物和财产，也为房屋和食物被毁的老百姓解决了食物和住房问题。罗小光的快板，配上“我们一天走了一百零八个，敌人三天走了九十九个”的字样，以及我军士兵快步的特写，都证实了敌人旅长说：“共军完全有可能从200多里走到了距离乌江只有40里的地方。最大的伏笔就是，之前所有表现出敌人性格特征的场景和画面，都是埋下的伏笔。”他们的失败，足见他们失败的必然性，伏笔的运用也给影片增添了一定的悬念感，辅助剧情的有序发展。片比较采用了影片中人物的对比和气氛的对比。比如敌人对老百姓的残酷和共产党军队的友善，敌军的胆怯和我军的勇敢，都是性格上的反差，至于气氛上的反差，最典型的是陈连长等人未能渡河时，敌人正在举行热闹的庆功宴。大家都激动万分，而我军却很沉闷，有的叹气，有的垂头丧气。用政委的话来说，“我们白天没有过河，大家都憋着劲”。正是通过这种对比的手法，才能将影片中人物之间的对抗、敌我矛盾融入到影片中，使人物情感得以升华，主题得以深化。