提起埃德加赖特这位享誉全球的宅男导演，大多数人的第一反应要么是《僵尸肖恩》代表的“热血与冰淇淋三部曲”，要么是被称为“宅男剧鼻祖”的《屋事生非》”。然而，对我来说，我最喜欢的埃德加赖特存在于电影《歪小子斯科特对抗全世界》中，他在2010年离开英国前往好莱坞接近滑铁卢。电影讲述了一个废柴青年斯科特，有一支不太成功的乐队，有一个比他小五岁的高中女友，以及一段至今仍埋藏在心底的尴尬失恋故事。他的生活简单而平淡。当乐队成功和她一见钟情的机会同时来到他身边时，他不得不面对与小女友分手带来的一系列问题，而这些问题仅仅是开始——因为七个喜欢女孩的前男友正在发生……来势汹汹的杀手即将来临。我喜欢这部电影的第一个原因是它非常酷。本片在贯彻埃德加赖特视频风格的基础上注入了更多的活力。快速的喜剧剪辑一直是埃德加赖特的强项，但受限于以往题材的限制，他只能在相对死板的拍摄素材上进行有趣、灵活的剪辑；但对于这部电影，他聚焦于千禧一代的年轻人，使用了大量的CG来完全放飞想象力，并挖掘出每一个原始朴实素材的惊喜点：将开头的环球影业官方标志替换为像素风格，让乐队的震撼成为看得见的实体，甚至将乐队打钢琴的声音形象化为金刚大战飞龙……这种视觉效果在这里甚至不应该被称为“漫画”，更准确地说，应该是“游戏化”。击败小兵掉落金币，击败boss掉落装备，通关游戏拥抱美女。当同年推出同名游戏，当电影中的场景出现在PS3屏幕上时，到底是电影更像游戏，还是游戏更像电影，就成了一个艰难的决定。。而所有这些极度游戏化的影响风格不仅偶尔会让电影的主要千禧一代观众会心一笑，而且还利用这些夸张且不切实际的影响材料极大地拉近了电影内容与这些观众之间的距离。当然，不可否认，这种不拘一格的视频尝试也给他带来了不小的麻烦。最重要的是，收回成本的难度大大增加。据统计，本片的投资预算达到8500万美元，而全球票房仅收回4766万美元。剧院的主要观众大多是中年人。对于他们中的大多数人来说，很难欣赏到如此青春又令人心悸的电影。对于他们来说，如此夸张的形象更多的是审美疲劳。并以“幼稚”作为对这种形象风格的简单概括。评论的双重性，让爱的人更爱，不爱的人更爱。我喜欢这部电影的另一个方面是它抛开了故事的喧嚣，在视频的内容中，你可以看到更多埃德加赖特对千禧一代的细心观察和他对爱情的简单思考。影片的主角斯科特从头到尾就是一个彻头彻尾的废柴：没有正经的工作，没有正经的住所，甚至没有正经的态度（有人对整部电影做了统计，斯科特说了几十遍）次数，无论如何）。他毫无负担地踢开好女孩，为了自己的幸福根本不关心乐队的朋友，就连影片最后的负面性格也和他自己没有什么不同。当我们跟随斯科特打败一个又一个邪恶的前男友，并将这一人物形象代入英雄角色时，我们发现简单的是非判断很难为斯科特或千禧一代找到答案，那就是埃德加赖特真的是我想描绘的以斯科特形象为代表的当代社会中成长起来的千禧一代越来越难以界定，用过去的评价标准来寻找答案也越来越困难。大前提下，上层建筑正在向年轻化方向转变。同时，说到爱情，我更愿意相信电影中扭曲的爱情是受到埃德加赖特的启发。当“年轻”坚持漂染头发、穿得像个“成熟女人”时，爱情悄然改变了自己，而变态的自己即使还没有找到爱情，又如何能被人爱呢？我喜欢这部电影的最后一个方面是我认为对大多数观众来说最不重要但最有趣的演员阵容。这部电影的演员阵容常驻知乎，“有没有一部电影是我当时没怎么关注，却发现演员阵容极其豪华的？”这个话题，被提及的频率仅次于《真爱至上》。我更愿意相信，埃德加赖特骨子里的书呆子，准确地为这部电影找到了克里斯·埃文斯、布兰登·罗斯等漫画和电视剧中的常客，甚至还有未来的惊奇队长布丽·拉尔森。扮演主角斯科特的娃娃脸迈克尔·塞拉总是会被批评过于软弱。按照原著来看，斯科特应该更潇洒一些；但对我来说，《发展受阻》里那个总是说啥的小男孩，大概就是最适合埃德加赖特电影中代表这个角色的演员了。
提起埃德加赖特这位享誉全球的宅男导演，大多数人的第一反应要么是《僵尸肖恩》代表的“热血与冰淇淋三部曲”，要么是被称为“宅男剧鼻祖”的《屋事生非》”。然而，对我来说，我最喜欢的埃德加赖特存在于电影《歪小子斯科特对抗全世界》中，他在2010年离开英国前往好莱坞接近滑铁卢。电影讲述了一个废柴青年斯科特，有一支不太成功的乐队，有一个比他小五岁的高中女友，以及一段至今仍埋藏在心底的尴尬失恋故事。他的生活简单而平淡。当乐队成功和她一见钟情的机会同时来到他身边时，他不得不面对与小女友分手带来的一系列问题，而这些问题仅仅是开始——因为七个喜欢女孩的前男友正在发生……来势汹汹的杀手即将来临。我喜欢这部电影的第一个原因是它非常酷。本片在贯彻埃德加赖特视频风格的基础上注入了更多的活力。快速的喜剧剪辑一直是埃德加赖特的强项，但受限于以往题材的限制，他只能在相对死板的拍摄素材上进行有趣、灵活的剪辑；但对于这部电影，他聚焦于千禧一代的年轻人，使用了大量的CG来完全放飞想象力，并挖掘出每一个原始朴实素材的惊喜点：将开头的环球影业官方标志替换为像素风格，让乐队的震撼成为看得见的实体，甚至将乐队打钢琴的声音形象化为金刚大战飞龙……这种视觉效果在这里甚至不应该被称为“漫画”，更准确地说，应该是“游戏化”。击败小兵掉落金币，击败boss掉落装备，通关游戏拥抱美女。当同年推出同名游戏，当电影中的场景出现在PS3屏幕上时，到底是电影更像游戏，还是游戏更像电影，就成了一个艰难的决定。。而所有这些极度游戏化的影响风格不仅偶尔会让电影的主要千禧一代观众会心一笑，而且还利用这些夸张且不切实际的影响材料极大地拉近了电影内容与这些观众之间的距离。当然，不可否认，这种不拘一格的视频尝试也给他带来了不小的麻烦。最重要的是，收回成本的难度大大增加。据统计，本片的投资预算达到8500万美元，而全球票房仅收回4766万美元。剧院的主要观众大多是中年人。对于他们中的大多数人来说，很难欣赏到如此青春又令人心悸的电影。对于他们来说，如此夸张的形象更多的是审美疲劳。并以“幼稚”作为对这种形象风格的简单概括。评论的双重性，让爱的人更爱，不爱的人更爱。我喜欢这部电影的另一个方面是它抛开了故事的喧嚣，在视频的内容中，你可以看到更多埃德加赖特对千禧一代的细心观察和他对爱情的简单思考。影片的主角斯科特从头到尾就是一个彻头彻尾的废柴：没有正经的工作，没有正经的住所，甚至没有正经的态度（有人对整部电影做了统计，斯科特说了几十遍）次数，无论如何）。他毫无负担地踢开好女孩，为了自己的幸福根本不关心乐队的朋友，就连影片最后的负面性格也和他自己没有什么不同。当我们跟随斯科特打败一个又一个邪恶的前男友，并将这一人物形象代入英雄角色时，我们发现简单的是非判断很难为斯科特或千禧一代找到答案，那就是埃德加赖特真的是我想描绘的以斯科特形象为代表的当代社会中成长起来的千禧一代越来越难以界定，用过去的评价标准来寻找答案也越来越困难。大前提下，上层建筑正在向年轻化方向转变。同时，说到爱情，我更愿意相信电影中扭曲的爱情是受到埃德加赖特的启发。当“年轻”坚持漂染头发、穿得像个“成熟女人”时，爱情悄然改变了自己，而变态的自己即使还没有找到爱情，又如何能被人爱呢？我喜欢这部电影的最后一个方面是我认为对大多数观众来说最不重要但最有趣的演员阵容。这部电影的演员阵容常驻知乎，“有没有一部电影是我当时没怎么关注，却发现演员阵容极其豪华的？”这个话题，被提及的频率仅次于《真爱至上》。我更愿意相信，埃德加赖特骨子里的书呆子，准确地为这部电影找到了克里斯·埃文斯、布兰登·罗斯等漫画和电视剧中的常客，甚至还有未来的惊奇队长布丽·拉尔森。扮演主角斯科特的娃娃脸迈克尔·塞拉总是会被批评过于软弱。按照原著来看，斯科特应该更潇洒一些；但对我来说，《发展受阻》里那个总是说啥的小男孩，大概就是最适合埃德加赖特电影中代表这个角色的演员了。