血婚HD中字

 《血婚》改编自西班牙著名剧作家、诗人费德里科·加西亚·洛尔卡的同名戏剧。洛尔卡的一生很短暂，只有三十八岁。出生于1898年的格拉纳达于1936年被弗朗哥政府处决。原因是洛尔卡多次公开谴责法西斯暴行：有多少朋友是社会主义者：同时他还是知名作家、同性恋者。洛尔卡的《血婚》于1933年完成，它融合了诗歌、歌曲和舞蹈的元素，具有鲜明的西班牙民族特色。1981年的一天，卡洛斯·绍拉观看了安东尼奥·加德斯舞蹈团的排练过程，萌生了将这部经典戏剧搬上银幕的想法。弗朗哥去世后，笼罩西班牙文艺界天空的乌云消失了。绍拉也借此机会改变了自己以往以隐喻为主的故事片创作道路。表演和唱歌。与原剧相比，电影版《血婚》在影片结构上发生了重大变化。绍拉不仅以半纪录片的方式拍摄了一部舞剧的排练过程，还将舞者的后台准备活动搬上银幕，并插入了加德斯个人的舞蹈感悟。因此，影片除了重新探讨对话剧《血婚》的主题之外，还客观审视舞蹈艺术本身的方方面面。而这种戏中戏的分层结构也被绍拉长期沿用，作为其舞剧拍摄中体现影片特色的主要形式。剧《血婚》的剧情大致是这样的：一对情侣即将结婚，但新娘的前未婚夫莱昂纳多的家人却是新郎的仇人，杀害了他的父亲和兄弟。有了儿子，依然爱着新娘。婚礼当天，莱昂纳多带着新娘逃跑，新郎追赶他与莱昂纳多决斗，结果双双身亡。剧中，新郎的母亲是关键形象。母亲的丈夫和两个儿子被刀杀死，他只能继续独自生活。其他女性角色也无法得到男性力量的支持，受到命运和欲望的折磨。由于这部剧《血婚》在西班牙享有很高的知名度，观众也熟悉故事情节，所以绍拉并没有对剧中的情节进行展开，而是结合弗拉门戈舞蹈的特点，做了相当有针对性的删减和强调。舞剧的叙事主要通过舞蹈动作来实现，长度不多的剧本只能起到辅助作用。由于舞蹈动作叙事能力的限制，莎乌拉只保留了最重要的故事内容，并通过简单的道具和精确的动作设计加深了艺术感染力。舞剧大致由六个舞蹈组成。第一支舞：新郎和他的母亲欣喜若狂，想象着婚礼的场景。新郎腰上的刀让母亲显得惊恐万分。第二支舞：莱昂纳多和妻子心不在焉，看似和谐，摇篮里的孩子却无法安然入睡。第三支舞：莱昂纳多和新娘站在两侧。两人动作一致，默契十足，却被一道无形的墙壁挡住。第四支舞：新娘极度慌乱，欲望与理智的天平左右倾斜。第五支舞：婚礼上，大家跳舞。莱昂纳多与新娘恩爱，赖妻却无奈。第六支舞：莱昂纳多与新郎相见，新娘伤心欲绝。没有提及列奥纳多与新郎的家族世仇，也没有提及《死亡与月亮》中的人物，也没有在动作中体现洛尔卡的诗意魅力。但绍拉却把舞剧的缺陷变成了优点，尤其是最后的对决，没有声音，没有布景，只有慢动作的打斗。就这样，残酷的杀戮转化为优美的舞蹈，就连新娘身上最后一抹血迹也显得美丽。