向玛丽致敬HD中字

万福玛丽

20世纪80年代，法国电影大师让-吕克·戈达尔结束了长达十年的政治电影时期，以《人人为己》回归主流。这一阶段，他放弃了政治电影时期所热衷的群体创作，结束了极其极端的声音和画面实验，转向了更为主流的艺术电影。这一转变的成就与他的第三任妻子安-玛莉·米耶维勒密不可分。作为迪加·维尔托夫集团的一员，米耶维勒在戈达尔和让-皮埃尔·高兰两位战友意见严重分歧时站在了戈达尔一边，帮助戈达尔在逐渐逼近死胡同的政治电影实验中找到了方向。简单激进的实验已经不能适应时代和斗争的需要。“不要拍政治电影，但要拍政治电影”成为戈达尔的新指导方针。回归电影、回归古典主义，是戈达尔下一时期电影的新目标。

1980年至1985年间，在连续推出《人人为己》、《受难》、《芳名卡门》三部票房和口碑都比较成功的代表作后，戈达尔宣布回归。在这些影片中，戈达尔将镜头从东方战场拉回到法国和瑞士的日常生活，主题更接近于新浪潮时期对纯粹艺术与美的探索。不过，与新浪潮时期的电影、女性、商品社会的旧三元组相比，戈达尔在20世纪80年代将关注点转向了电影、女性、自然环境的新三元组。而正是从商品社会向自然环境的转变，奠定了戈达尔这一时期创作的基调，那就是回归古典艺术，展现自然下女性身体最纯粹的美。而一般被称为艺术总监的米耶维勒，在这一阶段成为了戈达尔电影的缪斯和合作者，为戈达尔打理工作和生活，并直接参与创作。拍摄于1985年的《万福玛利亚》是这个阶段的收官之作，也是戈达尔和米耶维勒合作的结晶。

《万福玛丽亚》由两部分组成。前半个小时是米耶维勒拍摄的短片《玛利亚之书》，讲述了女孩玛丽亚父母即将离婚的故事。在世界上。哼着《欢乐颂》，偷了父母的马勒唱片，随着音乐跳舞。第二部《万福玛利亚》由戈达尔执导，将经典的宗教故事搬上当代舞台。女学生玛丽亚和出租车司机约瑟夫是一对情侣。有一天，天使加百列乘坐喷气式飞机来到两人身边，告诉玛丽亚他即将在童贞的身体里怀上上帝的儿子。玛丽亚在这突如其来的变化中开始慢慢接受自己内心的变化，而满心疑惑的约瑟夫却不愿意接受玛丽亚怀孕的事实，不断向她求爱。在另一条支线中，女孩夏娃爱上了她的老师。吃了禁果后，她发现老师并不是她想象中的那样……米耶维勒和戈达尔拍摄的两部分是完全独立的作品，但有着相似的人物和女性意识崛起的共同主题。虽然米耶维勒想单独发行自己的短片，但在戈达尔的建议下，他决定将他们的作品组合成一部故事片，一起发行。最终，两部作品也达到了相互对比的精神分析，出乎意料地产生了异常统一的效果。

本片的最初创意来自于戈达尔读过的一本心理学书中对天主教上帝“神圣家族”的精神分析。书中，作者重点分析了上帝与耶稣的父子关系，而没有涉及太多对耶稣与玛丽的母子关系的精神分析，这也引起了戈达尔的兴趣。决定制作一部关于玛丽亚怀孕的电影。对于戈达尔来说，拍摄小成本电影时，资金始终是最大的问题。为了在这个计划中拍摄《万福玛利亚》，戈达尔必须先拍摄一部融资的商业制作，即同年推出的电影《侦探》。除了《侦探》的收入，戈达尔还向英国投资者寻求帮助，获得了刚刚成立、急需片源的第四频道10万美元的投资（同时第四频道还又给了戈达尔和米耶维勒6万美元制作一部关于英国的短片，后来《软与硬》）。为了减少开支，影片几乎全部在戈达尔居住的瑞士罗尔拍摄，几乎所有外景地都在步行范围内。

女主角由年轻漂亮的摩洛哥演员MairimRoussel饰演。戈达尔在《受难》的片场发现了她，当时她只是一个群众演员，在泳池里扮演优雅的裸体女孩，天真无邪，就像从画中走出来一样。戈达尔随后与她保持着良好的关系，并邀请她出演《芳名卡门》中的女二号。到了《万福玛利亚》，她就成了毫无疑问的女主角。戈达尔让拉塞尔住在自己的家里，每天他都要把自己带入玛丽亚这个角色，读这个角色读的书，看这个角色看的电影。并要求她模仿费里尼《大路》中GiuliettaMasina的纯真表演。

虽然有研究者认为拉塞尔实际上是戈达尔的情人，但考虑到两人的年龄以及戈达尔的已婚身份，作者更倾向于在影片中诠释玛丽亚和约瑟夫之间的爱情。戈达尔的关系。对于戈达尔来说，圣女的身体不仅是追求的对象，也是他这一时期电影美学的中心思想。戈达尔追求罗素，就像约瑟夫追求玛丽亚一样。最终，在天使的引导下，约瑟摸了摸玛丽怀孕的肚子，然后把手拿开，以放开的姿态展现了他神圣的爱。这也是戈达尔对罗素美貌的崇拜和尊重的直接替代。戈达尔对罗素的爱只停留在欣赏阶段，他唯一的情书就在银幕上。对于一直坚持需要在电影中展现内心真实的戈达尔来说，用电影来诠释这段关系也是最好的方式。

和所有同期的戈达尔电影一样，戈达尔没有为这部电影写正常的剧本，而是用视频代替了剧本，拍摄了拉塞尔的准备工作和他自己对电影的理解，并把它作为一个叙述制片人的投资，这就是短片《关于<万福玛利亚>的笔记》。在影片中我们还可以一窥戈达尔对于影片起源的最初想法，以及戈达尔对于玛丽亚这个角色的理解。本片的拍摄耗时六个月，对于一向效率极高的戈达尔来说，这是一个新纪录。为了追求最完美的自然风光和最好的表演效果，戈达尔多次重拍，甚至花了三个月的时间拍摄，才获得了一架喷气式飞机飞过日落的镜头。影片中，戈达尔就像文艺复兴时期的米开朗基罗一样，用电影来解构神圣的故事。将处女还原为普通少女。她必须接受世人的目光和欲望的折磨，甚至将自己从强加于她的宗教符号中解放出来。影片最后，玛丽生下了耶稣，履行了母亲的职责。与此同时，她也决定回归自己的​​女性身份。电影结束时，她又涂了口红。回归宗教、文化和美的本质是戈达尔在这部电影中表达的终极主题。

1985年这部电影上映时，遭到当时的教皇保罗二世公开反对，称这部电影深深伤害了信徒的情感。但这也让影片一炮而红，不少之前不会观看影片的观众走进了影院。最终，影片在票房和评论上双双获得成功，并成功获得柏林电影节两项荣誉奖。这是戈达尔在20世纪80年代的又一亮点。

（最初发表于《数码娱乐DVD导刊》）