修女乔安娜DVD中字

魔幻电影《修女乔安娜》诞生于1961年，抛开里程碑式的历史背景，我们来看看这部影片的艺术成就。富有表现力和震撼力。在看这部电影之前，我看过和《修女乔安娜》情节相似的电影，都是1961年的《无辜的人》和1969年的《焚尸人》。三者的结构相同，都演变成了一个双手沾满鲜血的故事。教条主义的主角。与前两部电影相比，本片比《无辜的人》好但比《焚尸人》弱（仅代表个人意见）。20世纪60年代，人们对​​宗教信仰的动摇越来越强烈。《无辜的人》是一个糖衣陷阱，一开始就让观众陷入盲点，最后才恍然大悟。《焚尸人》的主题是真正的恐惧，但《焚尸人》却是在一开始的贵族歌颂死亡的氛围中逐渐毁灭人性的必然结果。结合优秀的艺术突破表现力，推荐这两部优秀的影片。而说到《修女乔安娜》，我个人认为整部影片从来没有浪费过一分一秒的银幕表现力。简洁直接，没有一滴血，没有巧妙的特效。影片从一开始就毫无保留地描述了牧师般的信仰，与一群世俗凡人相比，牧师的正义感就像上帝派来为人民消除伤害的牧师骑士一样不可抗拒。乔姐在惊四人中的首次亮相是最重要的必看内容之一。长镜头的调动和流畅的演技都接近中轴，技法不相上下。对称的镜头、车站的中心点和演员生动的表情带动观众的视觉冲击感，白色倒三角形“尼日图”一字排开。可惜这一幕原本以为是被搁置了。想到这么早就出现，后续可以说没有比影片前三分之一更强的视觉体验了，让人呆滞。至于本片所讨论的问题，魔鬼肯定不存在。即使人的情感和欲望经过鞭笞，用血肉之痛来惩罚有欲望的信徒，但他们心中的魔鬼却无法改变。就像里面的“爱的力量与死亡一样强大”，当内心的恶魔促使人们犯罪时，自我催眠总会成为上帝给予我们的拯救计划，把爱变成了低于生命的廉价借口。并等于死亡。难道这一切，都是只由自我而生的恶魔吗？在这个是非难辨的世界里，披着狼皮的狼没有狼的凶恶本性，羊也不一定有善良。想想《疯狂动物城》里狐狸和羊副市长、神父和修女的互换模式，只是在信徒的模式下一次又一次折磨自己的毫无意义的信仰之旅。看似天使的白衣修女，实则得罪了带着肉欲升天的魔鬼，黑袍神父则如同死神。从“天职”到真正的人间炼狱，他们终于互换了。这并不是赞扬魔鬼的高度，也不是贬低信仰的廉价。影片中的所有表演都只是对人最真实的心理挖掘。自我是恐惧的根源。里面的各种矛盾讽刺了教条式的台词：“人不会孤独，上帝爱我们”、“爱像死亡一样坚强”、“为你的谦卑祈祷”。凡人和圣人有什么区别？无神论者看待事物的简单肤浅难道就不如圣人吗？圣人哪里来的令人敬佩的称号，而不能解答凡人欲望的难题，将其沦为世俗之谈，像牧师披着圣人的外衣，不尊重生命就是高贵的？这太荒谬了。归根结底，世间万物的诞生都有其自身的选择。这一切都来自于自己的想法。魔鬼是好还是坏，无法回答。选择与魔鬼相爱的幸福，还是真正能让自己心如涅槃的幸福，由自己选择。片中演员的演技无一不神奇，表现力十足。教堂驱魔的场景，修女腰倒地，双手撑地的场景，激发了后来一度吓死人的楼梯《驱魔人》的场景，但前者速度更慢，更诡异，没有突然的恐怖感。后者，演员露西娜·温妮卡用精湛的表演和颜值，像妖艳教科书一样向世人诠释了什么是真正的演技。喜欢强烈表达的电影爱好者一定要看这部电影。2017年8月6日凌晨1:35