这部电影是4年前19岁末的我看的。作为1979年的古董级动画，虽然没有当代的宇宙战舰大和号或者机动战士高达那么出名，但是对于我来说，这部影片对我的影响、影响甚至震撼远远超过了同时代甚至是今天的绝大多数动画。纵观这部动画电影，不乏热血、爱情、青春、冒险、机器人、未来世界等科幻元素。故事主线是一个少年复仇的故事。在当时的社会，人们可以乘坐火车前往银河深处，换取机械躯体，从而获得永生。所谓从人到机器人、从有限生命到无限生命的转变，这是全片最直接、最主观的矛盾。除此之外，给我印象最深的，恐怕就是那个金发黑衣的神秘少女了。为什么一部近40年前的老动画能让我如此着迷，我想原因在于完美的故事本身，以及故事背后所传达的发人深省的东西，再加上主演星野铁郎的气质和个性。与当时十几岁的自己有些重叠，在以旅途为背景的故事中，有一种别人向往的伴侣带来的浪漫感觉。就电影本身而言，引发我不断思考的内容有：人类社会的不平等、永恒背后的空虚与欲望、青少年的成长、旅程与爱情。这部讲述压迫的电影一开始就展现了未来社会的面貌：高楼林立的未来社会，机械身体的人类，四通八达的家庭网络。同时也勾勒出未来社会的阴暗面——生活在地下世界的可怜人类。。阶级压迫，这是人类社会发展史上一个值得不断讨论的永恒问题。从柏拉图希腊城邦时代雅典存在的奴隶制，到18世纪卢梭的人类不平等起源理论和私有财产的出现，人类被划分为阶级。19世纪，马克思甚至公然宣称国家是一个阶级镇压、压迫另一个阶级的工具。再次观看这部电影，我不禁倒吸一口气。未来社会的阶级问题不会得到缓解，反而会变得更加严重：那时的社会可能不再是由金字塔组成，而是分为人类和机器人两大阵营，互相对抗。强者常常利用自己的力量来压迫弱者。纵观历史，这样的例子比比皆是。遇难者将永远为子孙后代所哀悼。但压迫又重演了。从影片中看，这种压迫表现为机器人对人类进行的“狩猎”。影片主人公铁狼的母亲就是那个社会环境的受害者。另外，影片一开始，换来机械躯体的机器人在进入铁路大楼前，用嘲讽的语气鄙视可怜车站外可怜的人类，就是那个时代的一个缩影。或许每个时代都有这样相似的场景：有钱人去高档地方，夜夜唱歌，喝酒做爱，花重金买奢华的衣服，在对方身上花很多钱。所谓酒香浓郁，路上还有冻尸，连未来也不能幸免。哪里有压迫，哪里就有反抗。但敢于反抗的人，毕竟在茫茫星海中只是少数，比如片中的哈洛克船长、阿米拉达斯女王、强盗安黛尔斯等等。然而，帮助暴君、为老虎搭帐篷的人却不少。说起机器人压迫人类，或者反抗，他们总会想起詹姆斯·卡梅隆20世纪80年代的代表作《终结者》。终结者是生存与毁灭之间的绝境，而这部电影则是一种压迫与挣扎。关于永恒说到永恒，二次元的世界总是会和消极、永恒的黑暗、永恒的规则、永恒的轮回等等联系在一起。影片中的永恒与人类最有形的东西——永生有关。避免对死亡的恐惧和疾病带来的痛苦，或许会成为未来世界值得人类向往的美好愿望。但正如二次元传统一样，影片中的永生带来了更多的痛苦、困惑和悲剧。所谓生命平等，并不在于谁比谁活得长，而在于我们都必须面对死亡。永恒打破了这个自然法则。就算得到永恒，也会得到逃脱死亡的惩罚。永恒在这里是一种惩罚。至于影片中对永生的另一种诠释，我认为是人类自身的渴望。没有欲望的驱使，就不会有冥王星下躺着无数的废弃尸体，也不会有“人类狩猎”这样的压迫及其带来的悲剧。我们来谈谈影片中永生带来的悲剧。首先让我想起的是冥王星的夏朵和列车员凯莉亚。前者交换机械躯体是为了获得永生，但却无法换取美丽年轻的肉身。在永生的诱惑下，他无法做出选择，去换取短暂的青春美丽，最终只能生活在冰冷之中。在棺材前，他是自己年轻身体的守护者。后者是她母亲出于虚荣心穿上的，因为她认为水晶制成的身体看起来很漂亮。与夏都在两种选择的诱惑下苦苦挣扎的悲剧相比，克丽雅的“悲剧”在于，它不是出于自己的意志，即使她穿上了美丽的水晶之躯，她也任由光与影穿过。能给人温暖的不是你冰冷的外表和身体，而是一双双手，可以传递温暖和善良的心。最终，克里娅用水晶之躯散发出阳光般的光芒，将铁郎从机械女恶魔手中救了出来，留下一句“我喜欢你”，然后消失了。虽然换成了机械躯体，但依然保留着人类的情感，含泪的心诉说着机器人的悲伤。至于梅德尔，她可能是永生背后最大的受害者。她被母亲机械女王普罗米修斯赋予了宇宙中最美丽的肉体和永生，却承受着永生带来的无限痛苦。作为一个不断在无限时空中旅行的人，没有终点的旅行只是一种漫无目的地的流浪，就像给了你无尽的资源却不得不独自生活在一座孤岛上。如果说短暂的孤独是一种调整，那么永生就是最大的煎熬，永生应该伴随着永恒的孤独。整部电影并没有给出永恒的具体答案。尽管机械母星被铁狼全力摧毁，但对永生的渴望和贪婪的人们、对过去的向往也许就是答案。未来对人性的考验：如何在温暖的心和有限的生命、冰冷的躯干和无限的生命之间做出选择。永恒是讨论这部电影时绕不开的一个关键词，同时永恒也在影片中起到了连接过去与未来的作用。铁郎从灵感出发，获得机械躯体为母亲报仇，乘坐银河铁道。复仇完成后，他表达了所谓的永生并不能带来永恒幸福的感受。它是成长的转变，是认识的飞跃，更直接的将整个故事的理念提升，提升到人与人之间的温柔与壮丽，以及有限生命的可贵。这大概是全片最感人的部分了。话虽如此，长大后再次成为一个关键词 引用Tetsuro的台词：“Foreverninini生きるることせ，极りあるだから，人人が精银精银精银优しさがそこにに生まれることに気が身いた、机械の身なんて、全世界から全部なくなってしまえと、五たちはこの身を仙生ききいけるという原因だけで、机械の体にしてけないと気が付いた”“永生不幸福，因为生命有限，人会尽最大努力去努力，理解、壮丽、体贴和温柔由此而生。我们不能让机械躯体继续存在下去因为它可以给人无限的生命。”成长看似一瞬间，但在经历了许多曲折和挑战之后，你会感受到与以往不同的自己，对事物的认知，对生活、人、物、自己的理解，一切都是在重复中认知的。尝试或行动，由点到面，由浅到深，由表及里。就像小时候，父母试图告诉你要好好学习，但实际上却让你保持着好奇心。我们做任何事情，往往只是字面意义上的去做，而忽略了整个事情背后的变化，以及它给我们带来了什么样的变化，从而让我们在长大后慢慢错失一次又一次成长的机会。长大后与青春期的成长略有不同，但一旦经历了某些事情，真正感受到了肌肤的疼痛，就会带来从量到质的变化。关于旅程、人生等等。就这两点而言，主要集中在影片的两位主角——铁郎和梅德尔身上。梅德尔，机械女王的女儿，是铁狼母亲的身体所创造的人类。即使岁月带走了青春的美丽，她也能得到新的身体，永远保持青春。银河铁道999女人的无尽旅程之谜。铁狼，一个自幼丧父、母亲被机械人杀害的孤儿。两人的相遇或许是命中注定的。铁狼的成长，从遇见梅德尔的那一刻起，就已经注定了要毁灭机械母星。复仇，是这个年轻人必须完成的使命。两人的关系在影片前半段一直不温不火，直到最后一节才剧烈升温。一个身无分文的少年，在执行复仇使命的过程中，无意中爱上了一个性格和母亲外貌相似的机器人。不要怀疑一个热血霸道的男孩对任何女人的纯粹而热烈的爱，即使他们的关系不限于恋人。至于告别，以火车和站台为主题的电影场景可能注定要与告别相对应。影片的最后是铁郎和梅德尔的告别场景。没有深情的注视，没有真心的表白，只有几句简短的表白。也许是梅德尔在告别铁郎之前突然的一吻，让观众产生了影片最终高潮的错觉。随着火车车门的关闭，梅德尔的眉宇上闪过一丝悲伤，而当铁郎还沉浸在刚才那个吻的惊喜和不满足的感觉中时，随着火车缓缓行驶，两人之间的距离不断拉近。扩大。就在他们即将消失在彼此的视线中时，铁郎如梦初醒般爆发出了对梅德尔的不舍和怀念，飞奔去追寻那个带着他踏上这段只存在的成长之旅的人。在他那边。少年记忆中的青春幻影。也许每个曾经的少年心里都有一个梅德尔的幻影，那个幻影伴随着少年长大，成为成年人，直到死去。影片最后的旁白或许是整部剧场版动画最好的注脚：一段旅程结束了，新的旅程即将开始。再见，梅德尔，再见，银河铁道999，再见，少年时代。也许银河铁路就是所谓的成年人对过去青春记忆的象征。骑上它，似乎又可以开始一段青春之旅了。骑在上面，似乎能遇见生前和少年时的幻影女神。也许这段旅程只有一次，也正因如此，离别的时候才会有一种无私的追求，试图呼唤彼此的名字，让那些关于青春的记忆焕发出不可逆转的永恒光彩。再见，梅德尔，再见，银河铁道999，再见，我的童年。
这部电影是4年前19岁末的我看的。作为1979年的古董级动画，虽然没有当代的宇宙战舰大和号或者机动战士高达那么出名，但是对于我来说，这部影片对我的影响、影响甚至震撼远远超过了同时代甚至是今天的绝大多数动画。纵观这部动画电影，不乏热血、爱情、青春、冒险、机器人、未来世界等科幻元素。故事主线是一个少年复仇的故事。在当时的社会，人们可以乘坐火车前往银河深处，换取机械躯体，从而获得永生。所谓从人到机器人、从有限生命到无限生命的转变，这是全片最直接、最主观的矛盾。除此之外，给我印象最深的，恐怕就是那个金发黑衣的神秘少女了。为什么一部近40年前的老动画能让我如此着迷，我想原因在于完美的故事本身，以及故事背后所传达的发人深省的东西，再加上主演星野铁郎的气质和个性。与当时十几岁的自己有些重叠，在以旅途为背景的故事中，有一种别人向往的伴侣带来的浪漫感觉。就电影本身而言，引发我不断思考的内容有：人类社会的不平等、永恒背后的空虚与欲望、青少年的成长、旅程与爱情。这部讲述压迫的电影一开始就展现了未来社会的面貌：高楼林立的未来社会，机械身体的人类，四通八达的家庭网络。同时也勾勒出未来社会的阴暗面——生活在地下世界的可怜人类。。阶级压迫，这是人类社会发展史上一个值得不断讨论的永恒问题。从柏拉图希腊城邦时代雅典存在的奴隶制，到18世纪卢梭的人类不平等起源理论和私有财产的出现，人类被划分为阶级。19世纪，马克思甚至公然宣称国家是一个阶级镇压、压迫另一个阶级的工具。再次观看这部电影，我不禁倒吸一口气。未来社会的阶级问题不会得到缓解，反而会变得更加严重：那时的社会可能不再是由金字塔组成，而是分为人类和机器人两大阵营，互相对抗。强者常常利用自己的力量来压迫弱者。纵观历史，这样的例子比比皆是。遇难者将永远为子孙后代所哀悼。但压迫又重演了。从影片中看，这种压迫表现为机器人对人类进行的“狩猎”。影片主人公铁狼的母亲就是那个社会环境的受害者。另外，影片一开始，换来机械躯体的机器人在进入铁路大楼前，用嘲讽的语气鄙视可怜车站外可怜的人类，就是那个时代的一个缩影。或许每个时代都有这样相似的场景：有钱人去高档地方，夜夜唱歌，喝酒做爱，花重金买奢华的衣服，在对方身上花很多钱。所谓酒香浓郁，路上还有冻尸，连未来也不能幸免。哪里有压迫，哪里就有反抗。但敢于反抗的人，毕竟在茫茫星海中只是少数，比如片中的哈洛克船长、阿米拉达斯女王、强盗安黛尔斯等等。然而，帮助暴君、为老虎搭帐篷的人却不少。说起机器人压迫人类，或者反抗，他们总会想起詹姆斯·卡梅隆20世纪80年代的代表作《终结者》。终结者是生存与毁灭之间的绝境，而这部电影则是一种压迫与挣扎。关于永恒说到永恒，二次元的世界总是会和消极、永恒的黑暗、永恒的规则、永恒的轮回等等联系在一起。影片中的永恒与人类最有形的东西——永生有关。避免对死亡的恐惧和疾病带来的痛苦，或许会成为未来世界值得人类向往的美好愿望。但正如二次元传统一样，影片中的永生带来了更多的痛苦、困惑和悲剧。所谓生命平等，并不在于谁比谁活得长，而在于我们都必须面对死亡。永恒打破了这个自然法则。就算得到永恒，也会得到逃脱死亡的惩罚。永恒在这里是一种惩罚。至于影片中对永生的另一种诠释，我认为是人类自身的渴望。没有欲望的驱使，就不会有冥王星下躺着无数的废弃尸体，也不会有“人类狩猎”这样的压迫及其带来的悲剧。我们来谈谈影片中永生带来的悲剧。首先让我想起的是冥王星的夏朵和列车员凯莉亚。前者交换机械躯体是为了获得永生，但却无法换取美丽年轻的肉身。在永生的诱惑下，他无法做出选择，去换取短暂的青春美丽，最终只能生活在冰冷之中。在棺材前，他是自己年轻身体的守护者。后者是她母亲出于虚荣心穿上的，因为她认为水晶制成的身体看起来很漂亮。与夏都在两种选择的诱惑下苦苦挣扎的悲剧相比，克丽雅的“悲剧”在于，它不是出于自己的意志，即使她穿上了美丽的水晶之躯，她也任由光与影穿过。能给人温暖的不是你冰冷的外表和身体，而是一双双手，可以传递温暖和善良的心。最终，克里娅用水晶之躯散发出阳光般的光芒，将铁郎从机械女恶魔手中救了出来，留下一句“我喜欢你”，然后消失了。虽然换成了机械躯体，但依然保留着人类的情感，含泪的心诉说着机器人的悲伤。至于梅德尔，她可能是永生背后最大的受害者。她被母亲机械女王普罗米修斯赋予了宇宙中最美丽的肉体和永生，却承受着永生带来的无限痛苦。作为一个不断在无限时空中旅行的人，没有终点的旅行只是一种漫无目的地的流浪，就像给了你无尽的资源却不得不独自生活在一座孤岛上。如果说短暂的孤独是一种调整，那么永生就是最大的煎熬，永生应该伴随着永恒的孤独。整部电影并没有给出永恒的具体答案。尽管机械母星被铁狼全力摧毁，但对永生的渴望和贪婪的人们、对过去的向往也许就是答案。未来对人性的考验：如何在温暖的心和有限的生命、冰冷的躯干和无限的生命之间做出选择。永恒是讨论这部电影时绕不开的一个关键词，同时永恒也在影片中起到了连接过去与未来的作用。铁郎从灵感出发，获得机械躯体为母亲报仇，乘坐银河铁道。复仇完成后，他表达了所谓的永生并不能带来永恒幸福的感受。它是成长的转变，是认识的飞跃，更直接的将整个故事的理念提升，提升到人与人之间的温柔与壮丽，以及有限生命的可贵。这大概是全片最感人的部分了。话虽如此，长大后再次成为一个关键词 引用Tetsuro的台词：“Foreverninini生きるることせ，极りあるだから，人人が精银精银精银优しさがそこにに生まれることに気が身いた、机械の身なんて、全世界から全部なくなってしまえと、五たちはこの身を仙生ききいけるという原因だけで、机械の体にしてけないと気が付いた”“永生不幸福，因为生命有限，人会尽最大努力去努力，理解、壮丽、体贴和温柔由此而生。我们不能让机械躯体继续存在下去因为它可以给人无限的生命。”成长看似一瞬间，但在经历了许多曲折和挑战之后，你会感受到与以往不同的自己，对事物的认知，对生活、人、物、自己的理解，一切都是在重复中认知的。尝试或行动，由点到面，由浅到深，由表及里。就像小时候，父母试图告诉你要好好学习，但实际上却让你保持着好奇心。我们做任何事情，往往只是字面意义上的去做，而忽略了整个事情背后的变化，以及它给我们带来了什么样的变化，从而让我们在长大后慢慢错失一次又一次成长的机会。长大后与青春期的成长略有不同，但一旦经历了某些事情，真正感受到了肌肤的疼痛，就会带来从量到质的变化。关于旅程、人生等等。就这两点而言，主要集中在影片的两位主角——铁郎和梅德尔身上。梅德尔，机械女王的女儿，是铁狼母亲的身体所创造的人类。即使岁月带走了青春的美丽，她也能得到新的身体，永远保持青春。银河铁道999女人的无尽旅程之谜。铁狼，一个自幼丧父、母亲被机械人杀害的孤儿。两人的相遇或许是命中注定的。铁狼的成长，从遇见梅德尔的那一刻起，就已经注定了要毁灭机械母星。复仇，是这个年轻人必须完成的使命。两人的关系在影片前半段一直不温不火，直到最后一节才剧烈升温。一个身无分文的少年，在执行复仇使命的过程中，无意中爱上了一个性格和母亲外貌相似的机器人。不要怀疑一个热血霸道的男孩对任何女人的纯粹而热烈的爱，即使他们的关系不限于恋人。至于告别，以火车和站台为主题的电影场景可能注定要与告别相对应。影片的最后是铁郎和梅德尔的告别场景。没有深情的注视，没有真心的表白，只有几句简短的表白。也许是梅德尔在告别铁郎之前突然的一吻，让观众产生了影片最终高潮的错觉。随着火车车门的关闭，梅德尔的眉宇上闪过一丝悲伤，而当铁郎还沉浸在刚才那个吻的惊喜和不满足的感觉中时，随着火车缓缓行驶，两人之间的距离不断拉近。扩大。就在他们即将消失在彼此的视线中时，铁郎如梦初醒般爆发出了对梅德尔的不舍和怀念，飞奔去追寻那个带着他踏上这段只存在的成长之旅的人。在他那边。少年记忆中的青春幻影。也许每个曾经的少年心里都有一个梅德尔的幻影，那个幻影伴随着少年长大，成为成年人，直到死去。影片最后的旁白或许是整部剧场版动画最好的注脚：一段旅程结束了，新的旅程即将开始。再见，梅德尔，再见，银河铁道999，再见，少年时代。也许银河铁路就是所谓的成年人对过去青春记忆的象征。骑上它，似乎又可以开始一段青春之旅了。骑在上面，似乎能遇见生前和少年时的幻影女神。也许这段旅程只有一次，也正因如此，离别的时候才会有一种无私的追求，试图呼唤彼此的名字，让那些关于青春的记忆焕发出不可逆转的永恒光彩。再见，梅德尔，再见，银河铁道999，再见，我的童年。