一年中的九天DVD中字

只有几天

E.加布里洛维奇

在M.罗姆和D.赫拉布罗维茨基编剧、M.罗姆执导的新电影《一年中的九天》中，有这样一个场景：影片的主角，年轻的原子物理学家古谢夫，回到家乡看望父亲，集体农民。据了解，古谢夫不幸因某种光的照射而病倒。他知道这是一种无法治愈的绝症，但他没有告诉任何人。亲人。现在夜深人静的时候，父子俩有这样的对话：

父亲：告诉我：你对自己的生活满意吗？

儿子：满意。

父亲：还不如呆在家里，过着安静的生活，在矿井里找份工作，嗯，米蒂亚？

儿子：不，爸爸，每个人都有自己的人生道路。

父亲：也对……有一个东西……关于那个东西……是关于原子的，人们有各种各样的说法。你说……值得为此付出生命吗？

儿子：值得。

父亲：也许发明这种东西是白费力气？谁需要它？

儿子：不，没有白费。总有一天人们会感谢我们。而且，思考是不可能停止的，即使你突然忘记自己做过什么……

父亲：你造过炸弹吗？

儿子：我做到了。如果我们没有制造炸弹，我们就不会进行这次对话，爸爸……一半的人类也不会存在。

这父子深夜的对话，蕴藏着巨大的力量。因为他们所说的话语尖锐犀利到了极点，其中包含了无数对我们这个时代的思考、情感、怀疑和肯定压缩在一起。也正是因为值得奉献一生，选择正确的生活方式，这句话是一个有古谢夫这样的命运、这样的人生的人说出来的。

是的，这些话我在其他电影里不止一次听到过，比如准备付出一切、牺牲一切、克服各种障碍等等。但在银幕上说这些话的几乎都是那些，根据艺术法则，我无权说出它们。因为电影制作者已经尽力缓解他们的困难，在他们的路上洒上糖浆，把一切都安排得妥妥当当，不让观众的脑海里闪过任何严肃的想法，不仅不会担心角色会危及生命，而且不会更不用想他明亮宽敞的家中厨房里滚烫的热水可能会发生什么危险。这似乎是一个游戏规则。在这种游戏中，无论是作者还是观众，都事先默认了这些障碍物都是脆弱的，那些障碍物都是微不足道的东西。一切都会立即完成-只需稍等片刻！——顺利完成。

这个游戏和这些顽固的规则就是杀死这部电影的原因！

因为只有那些克服了真实的、不加掩饰的、不褪色的、有时甚至超出他们能力范围的困难和障碍的人，才有资格在艺术上说出这些话。只有反映生活真实困难的事件，而不是玩网手游戏的真实戏剧，才能使这些话可信和令人尊敬。

那些烂电影有一些共同点。电影的编剧们最怕把自己的正面人物置于矛盾极其尖锐的悲剧中心人物的位置上。他们整个时间都没有让电影故事的情节变得尖锐，而是让它们变得柔和。但现实生活（人们以最大的热情研究现实生活，常常是那些后来甚至用编剧的笔从剧本中删除真正戏剧性的时刻）并不缺乏挫折和困难。的。它给我们提供了大量的事例，说明我们优秀的人民在从事斗争、劳动时，不可避免地会遇到一些极其复杂的社会、道德、生活冲突。

为了真实地表达积极因素，艺术家应该将他的主角置于最尖锐的戏剧矛盾的中心，而不是搁置他并保护他。不是把他从各种打击中拯救出来，把他带出真实的戏剧，相反，用整个戏剧的力量来研究他的道德特征，他的良心，他的党性本质。银幕上的主角不仅应该是一个在风浪中驾驶船只的舵手，而且应该是一个经得起一切风浪和风暴的舵手。

罗姆和赫拉布罗维茨基用电影的整个结构肯定了这一点，其全部力量旨在反对苏联电影中应该出现什么、不应该出现什么的教条主义观念，肯定了这一点。《九天》的作者将主角物理学家古谢夫带入了一场无情、参差不齐的戏剧圈中。我们看到《热核xx》的世界有多么复杂，我们了解这个科学分支需要多少劳动和牺牲，而我们对此知之甚少。古谢夫是一位伟大的学者，也是一位意志坚强的人。这些力量和意志的特征反映在最复杂的冲突中，并通过古谢夫形象中无数生动而鲜明的性格特征得到强化。他还年轻，身上还有很多童趣。从他的姿势和举止上，他还是能看到大学生，甚至是小学生的痕迹。他时快时慢，经常沉思，有时又兴高采烈，他不仅在抒情时刻简洁，而且在与朋友的复杂对话中也很简洁——所有这些都带有尖锐的潜台词。生活并没有宠爱他——这是不可否认的！

通常的情况是，当电影的作者决定表现主角的死亡时，他总是试图弥补观众心中因不幸结局而造成的悲伤，即使他安慰观众有了这一点，那就是：无论如何，最终，主角完成了他的任务。但《九天》的作者甚至没有给我们这种安慰。古谢夫没有达到他的目的，没有完成主要任务。曾经闪现的成功迹象也在随后的实验中消失殆尽。

就个人生活而言，古谢夫也不是很成功。

总之，古谢夫不太高兴。电影结束了，屏幕上闪现出最后一个画面——病入膏肓的古谢夫的字条——但你走出影院时却心情异常高昂。是的，像古谢夫这样的人是不应该被毁灭的，人们想要效仿他们，想要像他们一样，并不是因为他们创造了奇迹，征服了世上一切可以征服的东西，这是因为他们的精神世界是如此美丽而不矫饰，他们的力量是无穷无尽的、浩瀚的，并且充满了深厚的人情味。这种力量永远指引着他们冲破人生的一切惊涛骇浪，勇往直前。

古谢夫的一生有种种失败，极其复杂，未能实现自己的目标，在生活的各个方面都摇摆不定，充满了悲剧和创伤，但对我来说，他是一个积极的榜样。与出现在银幕上的所有能言善辩、非常自信、身高体重巨大的电影人物相比，与那些获得幸福却在上映后立即消失的电影人物相比，古谢夫无疑是要强很多。

古谢夫这个角色由优秀演员A.巴塔洛夫饰演。对于演员来说，表演的特点是高度含蓄，让观众的内心看到比直接用面部表情和手势所能表达的更复杂和深刻的东西。即使在这里，巴塔洛夫仍然保持着这种细致、困难的风格。但我觉得，在这部影片中，有时候，这种沉默在巴塔洛夫身上变成了相当冷漠，以至于在这部非常好的影片中，原本的可能性变得不可能。某些东西显现出来了。巴塔洛夫出色地表现了古谢夫复杂的性格，但古谢夫悲剧的力量和高潮，本应震撼观众的心灵，却常常消失——只是漠不关心。。

古谢夫有一个朋友库里科夫，他也是一位原子物理学家。有一次，电影放映结束后，我听到一位观众问他的朋友这个问题：

“说真的，这个库利科夫是谁？他是邪恶的还是善良的？他是好人还是坏人？”

事实上，——一方面，库利科夫似乎有点胆怯，没有毅力，他——是一个喜欢生活中一切安逸的人，看起来像个假绅士。但是，另一方面，随着电影的进展，他是一位优秀的学者，一位虔诚的科学家，一位忠实的朋友……如果最终他仍然是一个好人，那到底为什么呢？难道他的观点几乎总是充满怨恨，并激起强烈的反驳欲望？简而言之，他是谁——库里科夫，那个总是有可以争论的观点的人？是好人还是坏人？

我认为，归根结底，他仍然是一个好人，但也是一个复杂的人。是的，有些人像库利科夫一样，爱抱怨，脾气暴躁，言辞尖刻，表面上是怀疑论者，但实际上很简单，善良，忠于自己的事业。原因。你不会立即了解他们是谁，你不会立即接触到他们的本质，你不会立即突破他们道德核心的铠甲。但一旦冲破外壳，你就会看到——这是一个好人，一个真实的人！你会发现这里“好”这个词的含义比通常理解的要复杂得多。

我。斯莫克图诺夫斯基也很好地向我们介绍了库利科夫这个角色。我们感受到这个人的辛酸，也感受到他的热忱；我们感受到他的尖锐，也感受到他的温柔，他孩子般的害羞。在他怀疑论者的愚蠢背后，我们也看到了一个热心学者的心，在断言人类自古以来就没有进步过的激烈洞察背后，我们看到了这样一个学者，在实践中竭尽全力更彻底地揭露这种观点的虚假性。

古谢夫夫人廖丽雅，作者塑造的人物形象不太成功。是的，她一点也不像我们在舞台和银幕上经常看到的传统类型的学者女友。这是一个古怪、任性、难以接近的年轻女子，她不像一直呈现的书生夫人，连炒鸡蛋都不会，更不用说在丈夫生病时为他准备芥末酱了。“你是一个残忍、无聊、被宠坏、自以为是、心肠卑鄙的女人！”——她通过内心独白对自己说。当然，事实并非如此。雷欧莉亚出于自我挫败的冲动，极大地夸大了这一点，但这句话也有一定道理。

年轻女演员T.拉夫罗娃（T.Lavrova）有很好的条件来扮演莉莉亚（Lilya）这个角色。我想她自己也不清楚她扮演的廖丽娅是否喜欢古谢夫。还是他诅咒自己离开库里科夫去找古谢夫？或者，实际上对两者都漠不关心，一生中只爱一个人——她自己？所有这些假设的可能性都包含在剧本的结构中，但没有一个在艺术处理上得到证实——不是文笔的细腻，而是人物的模糊。从屏幕上（用她内心的声音），利奥·利亚迷人地分析了她的情绪，但坦率地说，这种情绪并不存在。

当今，新的现代电影艺术形式正在引起热烈的争论。如你所知，许多西方大师，甚至我们的一些大师，都认为情节的顺利和顺序发展不符合现代性。、介入小说、《逆行行程》等。完全否认有组织的情节的倾向被认为是超现代的。

但是《九天》这部电影是按照最传统、示范性的传统剧情方式来制作的。但与此同时，这部电影具有深刻的创新性，不是在时尚意义上，而是在最重要的意义上。因为在这部电影中，第一次非常大胆地运用了思想对话。这些话是基于关于生命、科学、过去和未来的各种论证，以及理性的论证；并大量运用对话。罗姆仿佛在与那些反对在电影中深入而多样地使用语言的人争论，使电影始终充满对话，事实证明，不是通过普通的电影符号和潜台词，而是通过直接语言表达的想法——与传统的电影手段结构相比，它也是银幕上的有力武器。

虽然罗姆和赫拉布罗维茨基在思想电影之路上只迈出了第一步，但这一步却意义重大，尤其是对于苏联电影艺术而言。即便是因为，缺乏思想的电视剧已经无法体现出我们电影中正面人物的真实形象。仅凭行动和情感并不能描绘出这幅图景，反而会使他变得庸俗。也许是因为有些作者力求追求表象的宏大尺度，但不善于表达我们的人性和理性世界。但你要知道，这个世界的深度，也就是思想的深度，各种问题争论的复杂性，各种道德、真理、党性思想的力量，也就是真正宏伟的规模，是，我们的大踏步。Advance最令人惊奇的功能之一。

罗姆是一位成熟、细致、独特的艺术家。我什至可以说，他的最新作品在编剧、导演、表演、摄影（优秀摄影师G.拉夫罗夫）方面都有着很高的精致水平。作为导演，他在这里也保持着自己优秀影片中的表现手法。场面调度犀利，大胆强调某一点，不喜欢描写日常生活、风土人情，善于将画面设计得多种多样，很精致，甚至很美，但不带任何修饰。文体简洁，充满智慧，蕴含和表达了丰富复杂的内容。

《九天》告诉我们只有九天——有些长，有些短。但在这里，在这九天里，包含了我们的生活、我们的人民、我们的争论、我们的欢乐和怀疑、我们的挣扎。当整整九天过去，最后一刻来临的时候，我们才发现，这不仅代表着斗争，更是一种激情的奋斗号召，一种自我牺牲、不屈不挠、不屈不挠的精神。很少为伟大的、有时是难以想象的困难的目的而奋斗。

（苏联李希桥1962年2月27日译《文学报》）

为纪念米哈伊尔·伊里奇·罗姆（MikhailIlyichDarwin）120岁生日（2021年1月24日）而进入。

本片剧组介绍：

米哈伊尔·伊里奇·罗姆（1901-1971），苏联著名电影导演、编剧，时任苏联电影协会筹备委员会副主席、全联盟国家电影学院（VGIK）教授）和于。莱茨曼也是Mosfilm第三届创意协会的领导者。他曾两次获得列宁勋章和五次斯大林奖。1950年被授予苏联人民艺术家称号。

罗姆早年参加了红军。1925年毕业于前苏联建立的高等工艺美术学院雕塑系。1929年，进入电影界担任编剧。1934年，他的导演处女作是根据莫泊桑同名小说改编的电影《羊脂球》。罗姆导演的其他电影如下：

丹尼尔·雅科夫列维奇·赫拉布罗维茨基（1923-1980），苏联青年编剧。第比利斯中学毕业后，考入莫斯科文学院。他参加了伟大的卫国战争。1945年复员后，先在《少先队真理报》工作，后调到《共青团真理报》当记者。他此时创作的戏剧《法国公民》在苏联及国外广泛演出。后来，他在著名编剧加布里洛维奇的指导下开始创作剧本。其代表作品如下：

1974年被授予苏联功勋艺术家称号。

格尔曼·尼古拉耶维奇·拉夫罗夫（GehrmanNikolaevichLavrov，1929-1995），苏联青年摄影师，1954年毕业于VGIK摄影系（导师B..Yusov、P.Todorovsky、L.Patashvili等）。其代表作品如下：

1974年被授予苏联功勋艺术家称号。

青年演员因诺肯季·斯莫克图诺夫斯基（1925-1994）和阿列克谢·巴塔洛夫（1928-2017）分别于1974年和1976年荣获苏联人民艺术家称号。塔季扬娜·拉夫罗娃（1938-2007）于1988年被授予苏联人民艺术家称号。

影评人简介：

叶夫根尼·约瑟夫维奇·加布里洛维奇（1899-1993），苏联著名编剧、作家。自1962年起，他一直担任VGIK教授。

曾与YuLeitzman、Trump、S.Yutkiewicz、G.Panfilov等著名导演多次合作。他的代表作有：《最后一夜》（1936）、《理想》（1941）、《玛申卡》（1942年，斯大林二等奖）、（1944）、

(1957),《列宁在波兰》(1965)、《火中无渡口》(1967)、《列宁在巴黎》(1981)等