远方的声音HD中字

《远方的声音，静物》直到我第二次观看时才注意到许多过渡中类似曝光的淡入淡出。甚至有一个场景是，母亲坐在幻觉中，对父亲去世后的世界苍白地微笑。声音或对话通常来自与所看到的不同的背景。画面依然缓慢，但文字已经走远，或者记忆已经逃逸。时间线安排得乱七八糟，短短80分钟的时间里，有婚礼、聚会、仪式进进出出的场景，还有童年、家庭生活、死亡的经历。父亲的温柔和仁慈只是一瞬间的。大病归来后，他出现在女儿面前。下一幕，他就被传送到了另一个世界。[遥远的声音，静谧的生活]（1988）是特伦斯·戴维斯最受赞赏的作品，在我看来确实如此。（他1995年以后拍摄的两部作品没有机会看到，所以只能这样推断。）收音机里传来的天气预报和男人们热衷的体育博彩，节日聚会上大家都唱的歌曲、圣诞祈祷、流行爱情电影、记忆中的战时爆炸。对于1950年代的利物浦，我只能幸运地从导演的童年记忆中了解一点点。另外，影片第一个场景中开门取牛奶的母亲，以及第一部分结尾熟睡的母亲腿上铺着的报纸，也是那个时代的细节和缩影。面对暴力残忍的父亲，只有母亲从未抗议。两个女儿各有施父的表演，而在儿子的开场记忆中，他向父亲展示了冲动的自残行为。后来，病床上体弱多病的父亲只好通过妻子把孩子们叫回来，请求原谅。家人面对父亲尸体的特写，没有悲伤或宽慰。防空洞里给女儿一巴掌，门外孩子牙缝里冷冷地“滚开”。还有真正的父亲在圣诞树前转身的笑容，还有屋顶上三个孩子在马厩里愣住的哼哼声。皮特·波斯尔思韦特饰演的父亲出场不多，但令人印象深刻。当父权制的阴影重演的时候。当大女儿艾琳（Eileen）儿时最好的朋友金格斯（Jingles）听到丈夫的喊叫时，她吓得流下了眼泪。当艾琳面对他唯一的朋友米克时，他就已经像个回避言语的家庭主妇了。当小儿子托尼加入这群西装革履的男人有说有笑的时候。好在特伦斯·戴维斯不会抹黑一切，他让机智自信的米克延续了女性的自由和尊严。我记得有两个情节，也许是细节，特别感人。其中一张，看守所里的托尼拿出一把口琴，用沾满血的双手轻轻护着，吹奏出一首忧郁的曲子。另一处，离开家的火车上的艾琳，抑制不住悲伤的泪水，嘴角的烟雾颤抖着。影片以艾琳的婚礼开始，以托尼婚礼后全家的告别结束。直到第二次看的时候我才注意到。身穿婚纱的艾琳抱着弟弟，大声喊道：“我要我爸爸！”。最终，成为新郎的托尼独自站在家门口痛哭，画外音响起了父亲在世时两人的对话。但房子墙上挂着一张父亲的旧照片，三个特写镜头，只向观众展示。三部曲【生命的三部分】分为【孩子】、【麦当娜与圣婴】、【死亡与变形】三部黑白短片，分别代表了人生的三个阶段，具有浓厚的自传色彩。三部曲拍摄于1976年、1980年、1983年。《孩子们》的很多情节和情节与1992年的作品《长日将至》非常相似，孤独、沉默、被大孩子欺负、无情的老师、无知的人。信仰。可见，特伦斯·戴维斯确实是一段难忘的童年记忆。同时，这部短片也与《遥远的声音》有一定的相似之处：一个暴力的父亲，一个顺从的母亲。最后，孩子目睹了父亲的死亡。事实上，戴维斯的父亲在他七岁时就去世了，他对父亲的大部分记忆和理解都是通过母亲和兄弟姐妹的叙述得知的。更突出的场景是孩子和母亲在窗边看着父亲的棺材被抬走。戴维斯选择从另一扇窗户拍摄，反射又反射，形成真实又虚幻的效果。而孩子在这个过程中竟然笑了。表明她意图的场景并不令人毛骨悚然。短片以孩子为死去的父亲哭泣而结束。立刻就能被认为是早期《StillLives》的缩影。这部三部曲的情节加入了导演本人的同性恋身份。小时候，我的目光都集中在那个美少年挺拔的身躯上。十几岁的时候，他在面对困惑时向精神科医生寻求帮助（戴维斯在采访中称之为个人经历）。在《圣母与圣子》中，关于中年人性欲的表达，导演承认在送审时引起了一些争议。而在最后的短片【死亡与变形】中，画册里的男性身体隐约诉说着。我不是同性恋导演，但恰好是同性恋导演。我记得他在一次采访中说过这样一句话。特伦斯·戴维斯在一个天主教家庭长大。三部曲中也有一定的篇幅呈现宗教情节。告白两次。这是我小时候第一次忏悔，但我不知道神父在哪里。面对看错方向的孩子，神父打开小窗说道：“孩子，我来了。”中年时，他饱受欲望的折磨，在忏悔时不愿揭露自己的真罪。在第二个片段中，该男子打电话给纹身艺术家在他的生殖器上纹身。这一集有画外音，有空荡荡的教堂的镜头和圣徒肖像的缓慢移动的镜头。在采访中，戴维斯被问到这样做是否会引起争议。但这里我想到了《远方的声音，依然的生活》中的一个情节，就是前半部分的尾声，镜头拍摄到夜色中漂浮的海面，接着是二女儿麦茜出生的画外音。两个情节并不相同，但技术相似。戴维斯在采访中表示，最后短片中的垂死老人也是他自己。也许不值得太多的联想，只是一种结束的方式。老人去世后，走道尽头的母亲握着孩子的手。看着那两个模糊而渺小的身影，就好像一个轮回一样。母亲如何选择母亲的角色，也是特伦斯·戴维斯在采访中被问到的问题。在《远方的声音、静谧的生活》和《长日将至》以及三部短片中，他选择了五位不同的女演员来扮演母亲这一角色。母亲，在戴维斯的电影中，无疑是最重要的人物。也许他的生活也是如此。三部曲的第二部短片《圣母与圣子》中，母子俩以宾客相敬。该男子深夜离开家，踮着脚尖，生怕吵醒母亲。戴维斯说他有过这样的经历，但不知道他的母亲是否醒了。但影片中的母亲睁开了眼睛，却保持沉默。我想在这里，我想在细节中表达的是母亲的细腻和敏感。在第一部短片《孩子们》中，有一个母子乘坐公交车、儿子望着窗外的长镜头。一旁的母亲突然止不住放声大哭。事后我们可以从父亲的暴虐中找到原因。【长日将至】的母亲独自抚养四个孩子是最自由、最自在的。影片的开头和结尾很相似：儿子在楼梯上徘徊，母亲在厨房里唱歌。孩子的转变是从向妈妈要钱去看电影，到被妈妈问，却表示因为孤独而不想去看电影。这个告别了无忧无虑的童年的孩子，只能在母亲不变的歌声中安定下来。在《远方的声音》中，女儿问母亲为什么嫁给父亲。母亲平静地回答：“他人很好，而且是个舞者。”男人的改变，母亲不愿意却选择接受。儿子的婚礼上，母亲唱起了歌，悲伤的眼神里又充满了幸福。那是我母亲唱过的最美的歌。歌声中充满了对生活不变的向往。物体和场景对于窗户，TerenceDavies一定有深刻的把握和理解。《长日将至》和《孩子们》中，都有出现在窗前的人物特写镜头。而在《远方的声音》中，窗户的镜头和描述都非常令人印象深刻。母亲两次出现在窗前。有一次，托尼小时候很晚回家，被父亲拒绝，母亲在楼上的窗前默默哭泣。还有一次，妈妈坐在窗台上擦窗户，小梅西站在楼下，祈祷妈妈不要不小心摔倒。随后，镜头给了这位母亲从屋内擦窗户近一分钟的特写。母亲显得格外美丽，她的严肃和专注，音乐悠然地奏着。这种宁静，突然被下一刻父亲的吼叫和殴打打破了。艾琳结婚后的那个晚上，镜头慢慢上升到二楼的窗户外面，然后融入到房子的内部，白天的同一扇窗户，窗帘飘动。画外音：妈妈说，我喜欢有光的夜晚。女儿答道，可是马上就要黄昏了。（我记得在《长日将至》中，小巴德用手电筒照亮了夜空，希望光芒永远持续下去。我想，这是戴维斯赋予这个角色的美好幻想。）戴维斯在剧中说道。采访中表示他非常喜欢这两个镜头兼容的感觉。这应该只是一种直觉和灵感，无需太多解释。楼梯也是几部电影中的重要物体。两部故事片几乎都是以此为出发点。还有一个情节完全一致：早上，母亲在楼下叫醒几个孩子。《长日将至》中的楼梯之前已经提到过。但在《远方的声音》中，有两件事我想说。父亲在楼梯上对母亲大喊大叫。但镜头逐渐拉近了楼梯的特写，以至于只能听到母亲的哭声。同样，楼梯占据了章节开头母子互道早安的画面，只闻声，不见人。从这里开始，镜头慢慢地围绕空荡荡的房子旋转180度。对于这个镜头的意义，戴维斯解释说他喜欢空旷的感觉。（当一家人出发去参加托尼的婚礼时，还有一间空房子，包括楼梯的展示。也许有一种似曾相识的感觉。）而同样的旋转镜头，在看完戴维斯的这些电影后，并不陌生。短片《孩子们》中年轻戴维斯的出现，是医院候诊室里几个陌生人的特写镜头。《长日将至》中的人物介绍也是如此，从母亲到兄弟姐妹三人。两部长片中还有两组推演镜头连接着不同的场景。《远方的声音》中，婚礼结束后，艾琳抱着弟弟哭了，将小时候一家人在教堂点燃蜡烛的画面，和孩子们透过窗户看着父亲点燃圣诞树的画面联系起来在圣诞节。而在《漫长的一天结束》中，则是一组俯视镜头，从拥挤的剧院、教堂，到孩子们离开的教室。（请记住，这部电影中还有其他几个俯视镜头。）也许最令人困惑的是托尼和他的姐夫在[遥远的声音]中坠落的慢动作。戴维斯解释说，这是由于涉及他的兄弟和姐夫的两起不同的事故造成的。飞舞的玻璃碎片是意想不到的效果。特伦斯·戴维斯知道，特伦斯·戴维斯是从去年的纪录片《时间与城市》开始的。对于纪录片来说，关于城市和生活的记忆可能过于个人化，因此很难引起共鸣。《长日将至》和三部曲，具有很强的自传性。《遥远的声音，依然的生活》中的人物原型也是以戴维斯的家人为原型，甚至连人物都保留了原来的名字。音乐，或者说歌曲，是戴维斯电影的另一个特色。《长日将至》中的母亲声音很好听，唱歌就像在回忆往事。《远方的声音》中，艾琳的三姐妹能歌善舞，聚会上经常出现大家唱歌的场景。从NatKingCole到DorisDay，许多背景歌曲都选自美国流行音乐或爵士乐。很难想象还有哪个导演的作品能够如此细致、执着地反映个人经历。【远方的声音】场景中出现的人物，保险公司的老员工、舔着下唇的胖女孩多琳、古怪阴郁的特德叔叔，都是戴维斯童年生活中真实存在的人物。